Бальный танец XVI — XIX веков

256 Pages·2021·3.859 MB·Russian

by  Ивановский Н. П.

Н. П. ИВАНОВСКИЙ
БАЛЬНЫЙ ТАНЕЦ
XVI–XIX ВЕКОВ
Под редакцией Ю. И. Слонимского
Учебное пособие
Издание шестое, стереотипное
•САНКТ-ПЕТЕРБУРГ•
•МОСКВА•
•КРАСНОДАР•
ÓÄÊ 793
ÁÁÊ 85.32 6+
È 22 Èâàíîâñêèé Í. Ï. Áàëüíûé òàíåö XVI–XIX âåêîâ : ó÷åá-
íîå ïîñîáèå / Í. Ï. Èâàíîâñêèé ; ïîä ðåäàêöèåé Þ. È. Ñëî-
íèìñêîãî. — 6-å èçä., ñòåð. — Ñàíêò-Ïåòåðáóðã : Ëàíü :
ÏËÀÍÅÒÀ ÌÓÇÛÊÈ, 2021. — 256 ñ. : èë. — Òåêñò : íåïî-
ñðåäñòâåííûé.
ISBN 978-5-8114-7773-9 (Èçä-âî «Ëàíü»)
ISBN 978-5-4495-1376-2 (Èçä-âî «ÏËÀÍÅÒÀ ÌÓÇÛÊÈ»)
ISMN 979-0-66005-018-7 (Èçä-âî «ÏËÀÍÅÒÀ ÌÓÇÛÊÈ»)
Êíèãà «Áàëüíûé òàíåö XVI–XIX âåêîâ» âïåðâûå óâèäåëà ñâåò
â 1948 ãîä ó. Åå àâòîð Íèêîëàé Ïàâëîâè÷ Èâàíîâñêèé — àðòèñò áàëåòà
Ìàðèèíñêîãî òåàòðà, ïåäàãîã èñòîðèêî-áûòîâîãî òàíöà â Ëåíèíãðàäñêîì
õîðåîãðàôè÷åñêîì ó÷èëèùå, ïðîôåññîð Ëåíèíãðàäñêîé êîíñåðâàòîðèè.
ßâëÿÿñü ïåðâûì â ñâîåì ðîäå ó÷åáíûì ïîñîáèåì äëÿ õîðåîã ðàôè÷åñêèõ
ó÷èëèù, êíèãà ñîäåðæèò ïîäðîáíûå îïèñàíèÿ òåõíèêè èñïîëíåíèÿ ñòà-
ðèííûõ òàíöåâ: ïàâàíû, àëëåìàíäû, êóðàíòû, ãàëüÿðäû, ðèãîäîíà, ìå-
íóýòà, êîíòðäàíñà, ïîëîíåçà, ìàçóðêè, âàëüñà è äðóãèõ.
Êíèãà ñîïðîâîæäàåòñÿ ðèñóíêàìè, ñõåìàìè è íîòíûì ìàòåðèà-
ëîì.
Äàííîå èçäàíèå ìîæåò áûòü èíòåðåñíî ñòóäåíòàì, ïåäàãîãàì õîðåî-
ãðàôè÷åñêèõ øêîë, ó÷èëèù, àêàäåìèé, õîðåîãðàôàì, áàëåòìåéñòåðàì,
à òàêæå ó÷àñòíèêàì è ðóêîâîäèòåëÿì òàíöåâàëüíûõ ñòóäèé.
ÁÁÊ 85.32
È 22 Ivanovsky N. P. The Ballroom Dance of the 16–19th cen-
turies : textbook / N. P. Ivanovsky ; edited by Y. I. Slon-
imsky. — 6th edition, ster. — Saint-Petersburg : Lan : THE
PLANET OF MUSIC, 2021. — 256 pages : illustrations. —
Text : direct.
The book “The Ballroom Dance of the 16–19th centuries” first ap-
peared in 1948. Its author, Nikolai Pavlovich Ivanovsky was the ballet
dancer of the Mariinsky Theater, the teacher of historical-social dance
at the Leningrad Choreographic School, the professor of the Leningrad
Conservatory. Being the first of its kind a textbook for choreograph-
ic schools, the book contains detailed descriptions of the technique of
performing old dances: pavana, allemande, courante, galliard, rigodon,
minuet, country dance, polonaise, mazurka, waltz and others. The book
is accompanied by drawings, diagrams and sheet music.
This publication can be interesting for students, teachers of choreo-
graphic schools, colleges, academies, choreographers, ballet masters, as
well as participants and directors of dance studios.
Îáëîæêà © Èçäàòåëüñòâî «ÏËÀÍÅÒÀ ÌÓÇÛÊÈ», 2021
А. Ю. ЛАПШИН © Þ. È. Ñëîíèìñêèé (ðåäàêöèÿ), íàñëåäíèêè,
2021
© Èçäàòåëüñòâî «ÏËÀÍÅÒÀ ÌÓÇÛÊÈ», õóäî-
æåñòâåííîå îôîðìëåíèå, 2021
ЧЕТЫРЕ ВЕКА
БАЛЬНОЙ ХОРЕОГРАФИИ
Ê
нига Николая Павловича Ивановского «Бальный
танец XVI–XIX век ов», новое издание которой вы
держите в руках, — один из важнейших трудов учебной ли-
тературы по хореографии. Впервые увидевший свет около
70 лет назад, этот учебник по сей день сохраняет свое значе-
ние и актуальность.
Николай Павлович Ивановский (Иванов) родился 2 ав-
густа 1893 года в Петербурге. В Петербургском театраль-
ном училище был учеником Михаила Фокина, выдающего-
ся хореографа и видного педагога. По окончании училища
в 1911 году Николай Ивановский был принят на службу
артистом балета в Мариинский театр.
В Мариинском — затем Кировском — театре оперы и ба-
лета артист танцевал много лет, вплоть до 1942 года. Ис-
ключением было три недолгих периода: в 1912–1914 годах
Ивановский танцевал в труппе Русского балета Сергея Дя-
гилева, в 1914–1916 годах работал в Петроградском театре
миниатюр, а сезон 1930–1931 годов провел в Грузинском
театре оперы и балета им. Палиашвили (Тбилиси).
Артист исполнял в основном характерные и пантомимно-
игровые роли, но выступал и как классический танцовщик.
Среди ярких партий, исполненных Ивановским, — Дезире,
Друг принца («Лебединое озеро»), Эвсебий («Карнавал»),
Марк Антоний («Египетские ночи»), Фаворит («Крепост-
ная балерина»), Панталон («Пульчинелла»), испанский та-
нец («Лебединое озеро»), Тореадор, Эспада («Дон Кихот»)
и другие. В 1923 году артист участвовал в премьере «Танц-
симфонии» Ф. Лопухова.
(cid:2) 3 (cid:2)
С 1925 года Николай Павлович стал преподавать исто-
ри ко-бытовой танец в Ленинградском хореографическом
училище, проявив себя талантливым педагогом. Парал-
лельно начал вести научную работу, успешно занимаясь
расшифровкой и реставрацией старинных исторических
танцев. По сути, Ивановский явился основоположником
отечественных исследований (советского периода) по мето-
дике историко-бытового танца, что закономерно привело
его к написанию книги «Бальный танец XVI–XIX веков»
в 1948 году.
С 1940 по 1952 год и с 1954 по 1961 год Н. П. Ивановский
являлся художественным руководителем Ленинградского
хореографического училища. Эти годы были исключитель-
но плодотворным временем для училища. В это время его
окончили Алла Осипенко, Ирина Колпакова, Ольга Моисе-
ева, Нинель Кургапкина, Габриэла Комлева, Алла Сизова,
Юрий Соловьев, Аскольд Макаров, Рудольф Нуриев.
В 1947 году Н. П. Ивановскому было присвоено звание за-
служенного деятеля искусств Башкирской АССР, в 1959 го-
ду — звание заслуженного деятеля искусств РСФСР.
Н. П. Ивановский преподавал в Ленинградской консер-
ватории на отделении педагогов хореографии, с 1953 года
являясь доцентом, с 1956 — профессором.
Скончался Николай Павлович Ивановский 28 ноября
1961 года в Ленинграде.
Учебник «Бальный танец XVI–XIX веков» появился
в то время, когда необходимость в нем была ясно осозна-
на, — в 1948 году. Уже появились «Основы классического
танца» (1934) А. Я. Вагановой и «Основы характерного тан-
ца» (1938) А. В. Лопухова, А. В. Ширяева и А. И. Бочарова.
Следующим на очереди было учебное пособие по историко-
бытовому танцу.
Исторические бальные танцы занимают в классических
балетах, а также в балетных сценах в операх важное ме-
сто. Достаточно вспомнить целую череду бальных танцев
из «Спящей красавицы», романеску из «Раймонды», гавот
из «Золушки», вальс и экоссез из оперы «Евгений Онегин»,
полонез из оперы «Жизнь за царя». Это закономерно, ведь
(cid:2) 4 (cid:2)
большинство бальных танцев XVI–XIX веков в свое время
были также и сценическими. В то же время, как отмечает
Ивановский, «танец сценический подчиняется несколько
иным законам, чем танец бытовой. Каждый балетмейстер
берет из бального танца только свойственный ему характер
и стиль».
Знание танцев прошлых веков требуется для точного, до-
стоверного исполнения бальных сцен в исторических филь-
мах.
Автор предназначал учебник, в первую очередь, для хо-
реографических школ и училищ. Однако книга с успехом
использовалась широким кругом любителей танцев, участ-
никами художественной самодеятельности. Книга допол-
нена подробной программой изучения, рассчитанной на
шесть классов хореографического училища.
Учебник Ивановского появился после большого пере-
рыва, образовавшегося в издании книг по бальным танцам.
Последние руководства по изучению бальных танцев уви-
дели свет в начале XX века. Тогда как первые из них вос-
ходят еще к концу XVIII века — «Танцевальный словарь»
(М., 1790), «Танцевальный учитель…» И. Кускова (СПб.,
1794). В приложении к учебнику Ивановского дается до-
вольно подробный перечень русских учебных пособий по
бальному танцу. По всей вероятности, Ивановский был зна-
ком с большинством из перечисленных книг.
Не все они равноценного качества. Некоторые труды
основательно забыты, другие сохраняют ценность и се-
годня. К ним можно отнести «Изучение бальных танцев»
А. Максина (М., 1839), «Руководство к изучению новейших
бальных танцев» Целлариуса (СПб., 1848), «Первоначаль-
ные правила для изучения бальных танцев» Н. Линдрота
(М., 1871), «Теоретико-практический самоучитель обще-
ственных танцев с аккомпанементом музыки» Б. Клемма
(М., 1873), «Опытный распорядитель и преподаватель баль-
ных танцев» Л. Стуколкина (СПб., 1885), «Грамматика
танцовального искусства и хореографии» А. Цорна (Одес-
са, 1890), «Сто фигур мазурки» В. Яцковского (Костро-
ма, 1891), «Методическое руководство к изучению танцев
в средне-учебных заведениях» А. Чистякова (СПб., 1893),
(cid:2) 5 (cid:2)
«Дирижер. Практическое руководство дирижировать баль-
ными и общественными танцами» В. Раевского (СПб, 1896),
«Руководство для изучения танцев» Н. Гавликовского (СПб,
1899), «Самоучитель модных бальных и характерных тан-
цев» А. Д. Тихомирова (М., 1901), «Полный практический
самоучитель новейших бальных танцев для обоего пола»
А. К. Отто (М., 1902), «Опыты методики обучения танцам
в учебных заведениях» Н. П. Петрова (М., 1903), «Бальные
и балетные танцы» Х. Шухмина (М., 1913).
Как отмечает во вступительной статье к первому изданию
книги ее редактор, искусствовед Ю. Слонимский, «сведения
о танцах прошлых эпох заимствовались прежними состави-
телями пособий у представителей чуть ли не десятого поко-
ления или были взяты в театре, где балетмейстеры по-своему
сочиняли или пересочиняли бальные танцы. <…> Книга
Н. П. Ивановского содержит принципиально новое и в этом
отношении. Н. П. Ивановский предпринимает большой кро-
потливый труд. Он расшифровывает подлинные записи, сде-
ланные современниками в XVI–XIX веках, сличает их друг
с другом, выверяет детали и лишь тогда устанавливает схе-
му танца. Он прибегает к смежным искусствам — музыке,
живописи, графике, литературе, чтобы установить стиль
эпохи, особенности костюма, обстановки, словом, все момен-
ты, формирующие тот или иной танец. Длительное изучение
первоисточников, русских и иностранных, придает работе
Н. П. Ивановского необходимую достоверность. Такую доку-
ментированность, такую обоснованность описания мы встре-
чаем впервые в русских учебниках бального танца».
Вместе с тем сам автор сознавал неполноту своей работы:
«…Для того чтобы создать книгу, охватывающую весь не-
обходимый материал, понадобился бы по крайней мере де-
сяток лет: расшифровка каждого танца — труд длительный
и кропотливый, а сверка записей одного и того же танца,
сделанных разными авторами, увеличивает его вдвое».
В последующие годы начинание Ивановского было про-
должено. Фундаментальным трудом в этой области явилась
книга балетмейстера и педагога ГИТИСа и Московского хо-
реографического училища М. В. Ва силье вой-Рожд е ствен-
ской «Историко-бытовой танец». Тщательные описания
(cid:2) 6 (cid:2)
танцевального стиля разных эпох и конкретных историче-
ских танцев дополнены большим количеством примеров,
танцевальных образцов. Полезным методическим посо-
бием явилась небольшая по объему книга И. Ворониной
«Историко-бытовой танец», представляющая подробно
разработанную программу первых двух лет обучения этой
дисциплине в хореографических училищах, а толковым
учебником для театральных вузов явился «Танец» Е. Васи-
льевой. Среди новинок можно отметить интересные работы
«Старинные бальные танцы. Эпоха Возрождения» Е. Ми-
хай ло вой-Смоль ня ковой и «Старинные бальные танцы.
XVII–XIX века» Е. Ереминой-Солениковой (СПб., 2010),
дополненные видеоматериалом. В 2013 году в нашем изда-
тельстве вышло в свет первое русское издание книги Туано
Арбо «Оркезография. Трактат об искусстве танца Франции
XVI века» (1588) — первого в истории танцевального учеб-
ника. «Книга Туано Арбо написана с полным знанием дела,
она отражает требования и танцевальные принципы свое-
го века», — так говорит об этой книге Ивановский, и от-
мечает, что она «закладывает основание той французской
школы танца, которая через столетие приводит к созданию
парижской Академии танца, ставшей законодательницей
танцевальной моды на сто с лишним лет».
Н. П. Ивановский предложил описания наиболее извест-
ных танцев соответствующих эпох и расположил их в строго
хронологическом порядке и с соблюдением четкой структу-
ры. Описаниям танцев предшествует описание реверансов
и поклонов, принятых в различные эпохи. Далее разбира-
ется техника бассдансов (к которым относятся бранль, па-
вана, алеманда, куранта, гальярда), ригодона, романесок,
менуэта в его различных видах, жиги, гавота, контрдансов
(среди которых кадриль, лансье, экоссез, матредур, там-
пет), полонеза, мазурки, вальса в его разных вариантах,
польки, котильона и его фигур, краковяка. Отдельно даны
описания русских танцев XIX века: вальса-мазурки, па-де-
катра, миньона, шакона, фигурного вальса.
Раздел «Преподавание элементов бального танца» пред-
ставляет собой основы этой дисциплины. Н. П. Ивановский
(cid:2) 7 (cid:2)
стал первым отечественным педагогом XX века, который
проанализировал опыт преподавания историко-бытового
танца. «Бальные танцы технически сравнительно просты,
но актерски очень трудны, — отмечает автор. — Можно ска-
зать больше: для исполнения бальных танцев нужно прежде
всего хорошо вникнуть в их существо, быть артистически
одаренным — способным находить танцевальный образ».
Рисунки и схемы, сопровождающие описательный ма-
териал, делают книгу доступной для изучения читателям
с разной степенью подготовки.
В приложении дается нотный материал, предлагающий
примеры музыки, под которую можно исполнять старин-
ные бальные танцы.
Редакция балетной литературы
издательства «Планета музыки»
ОТ РЕДАКТОРА
Ä
еятели советского балета1 — пионеры в деле созда-
ния учебных пособий по хореографическим дисци-
плинам. В советских театральных школах пришел конец
распространенной в прошлом изустной передаче навыков
и методов.
Вслед за А. Я. Вагановой, труд которой «Основы класси-
ческого танца» выдержал несколько изданий, педагоги Ле-
нинградского хореографического училища А. В. Лопухов,
А. В. Ширяев и А. И. Бочаров написали учебник по харак-
терному танцу, изданный в 1938 году. Ныне к названным
работам присоединяется учебник по бальному танцу XVI–
XIX веков Н. П. Ивановского.
В театральной практике бальный танец минувших эпох
занимает значительно меньше места, чем классический
и характерный танцы. И это естественно, в особенности,
если принять во внимание целеустремленность всего совет-
ского искусства к современности — к ее темам и образам.
Однако в театрах и кино существуют и будут существовать
произведения, для постановки которых необходимо знание
бальных танцев минувших эпох. Между тем у нас нет ни
одной хотя бы относительно приемлемой работы по этому
вопросу. Книга Н. П. Ивановского восполняет пробел, дела-
ет еще один шаг к обеспечению учебными пособиями всех
отраслей хореографического образования.
1 Книга воcпроизводится по изданию: Ивановский Н. П. Бальный танец
XVI–XIX вв. / Под ред. Ю. И. Слонимского. Л.; М.: Искусство, 1948, с со-
хранением исторических реалий, а также характерных особенностей работ
по искусствоведению советского периода, к которым относится описание
культурных и художественных явлений с позиции марксистско-ленинской
философии. — Примеч. издательства.
(cid:2) 9 (cid:2)
Автор публикуемого учебника предупреждает, что он
пишет его для балетных школ. Тем не менее практическая
ценность его книги выходит за пределы очерченного авто-
ром читательского круга. Работа будет полезна руководи-
телям кружков и студий хореографической самодеятель-
ности. Описания танцев, наглядность многочисленных
иллюстраций делают книгу небезынтересной для постанов-
щиков драмы, оперы, балета, фильмов, для актеров всех
театральных жанров. Одно изложение поклонов и салютов
обогащает режиссера и актера приемами внешней техни-
ки, необходимыми для характеристики действующих лиц
исторических пьес.
Н. П. Ивановский занимается не теорией предмета,
а практикой, но практика его служит теории: без работ,
подобных проделанной автором, нет необходимых звеньев
теории. Ибо первое препятствие на пути к долгожданному
рождению науки о балете заключается в том, что мы знаем
недостаточно фактов, из которых можно было бы делать
выводы, а факты нам известные — далеко не всегда досто-
верны.
Многие книги по бальному танцу, изданные в про-
шлом, — особенно так называемые «самоучители», — фик-
сируют факты на основе личного опыта, изустной (как
правило, искаженной) практики. Беда в том, что описание
танцев в таких учебниках недостоверно, а часто и просто
неверно. Сведения о танцах прошлых эпох заимствовались
прежними составителями пособий у представителей чуть ли
не десятого поколения или были взяты в театре, где балет-
мейстеры по-своему сочиняли или пересочиняли бальные
танцы. Естественно, что такие записки не в состоянии дать
правильного представления о бальных танцах прошлых ве-
ков. Книга Н. П. Ивановского содержит принципиально но-
вое и в этом отношении. Н. П. Ивановский предпринимает
большой кропотливый труд. Он расшифровывает подлин-
ные записи, сделанные современниками в XVI–XIX веках,
сличает их друг с другом, выверяет детали и лишь тогда
устанавливает схему танца. Он прибегает к смежным искус-
ствам — музыке, живописи, графике, литературе, чтобы
установить стиль эпохи, особенности костюма, обстановки,
(cid:2) 10 (cid:2)