Composition for Computer Musicians Michael Hewitt Course Technology PTR A part of Cengage Learning Australia . Brazil . Japan . Korea . Mexico . Singapore . Spain . UnitedKingdom . UnitedStates (cid:2) CompositionforComputerMusicians C 2009.MichaelHewitt. MichaelHewitt ALLRIGHTSRESERVED.Nopartofthisworkcoveredbythecopyrightherein maybereproduced,transmitted,stored,orusedinanyformorbyanymeans PublisherandGeneralManager,Course graphic,electronic,ormechanical,includingbutnotlimitedtophotocopying, TechnologyPTR:StacyL.Hiquet recording,scanning,digitizing,taping,Webdistribution,information AssociateDirectorofMarketing: networks,orinformationstorageandretrievalsystems,exceptaspermitted SarahPanella underSection107or108ofthe1976UnitedStatesCopyrightAct,without ManagerofEditorialServices: thepriorwrittenpermissionofthepublisher. HeatherTalbot MarketingManager:MarkHughes Forproductinformationandtechnologyassistance,contactusat ExecutiveEditor:MarkGarvey CengageLearningCustomer&SalesSupport,1-800-354-9706 DevelopmentEditor:CathleenD.Small Forpermissiontousematerialfromthistextorproduct,submitall ProjectEditor/CopyEditor: requestsonlineatwww.cengage.com/permissions CathleenD.Small Furtherpermissionsquestionscanbeemailedto EditorialServicesCoordinator: [email protected] JenBlaney InteriorLayoutTech:Macmillan Alltrademarksarethepropertyoftheirrespectiveowners. PublishingSolutions LibraryofCongressControlNumber:2008935089 CoverDesigner:LukeFletcher CD-ROMProducer:BrandonPenticuff ISBN-13:978-1-59863-861-5 Indexer:BroccoliInformation ISBN-10:1-59863-861-0 Management eISBN-10:1-59863-926-9 Proofreader:HeatherUrschel CourseTechnology,apartofCengageLearning 20ChannelCenterStreet Boston,MA02210 USA CengageLearningisaleadingproviderofcustomizedlearningsolutionswith officelocationsaroundtheglobe,includingSingapore,theUnitedKingdom, Australia,Mexico,Brazil,andJapan.Locateyourlocalofficeat: international.cengage.com/region CengageLearningproductsarerepresentedinCanadabyNelson Education,Ltd. Foryourlifelonglearningsolutions,visitcourseptr.com Visitourcorporatewebsiteatcengage.com Printed in Canada 1 2 3 4 5 6 7 11 10 09 This book is dedicated to Coleg Harlech WEA, North Wales (http://www.harlech.ac.uk/en/)—may it long continue to provide vital adult education. Acknowledgments Thanks are due to Mark Garvey, for his sympathetic handling of this project; Cathleen Small, for her brilliant development editing; and last but not least, my partner, Juliet, for all of her tremendous support. iv About the Author Dr. Michael Hewitt was born in South Wales in the United Kingdom. He earned his bachelor of music degree at London University and a master’s degree and doctorate at the University of Ban- gor,wherehespecializedinmusicalcomposition.Heisaclassicallytrainedmusician,acomposer, alecturer,andanauthoronmusicalsubjects.Workingtocommission,hewritesclassicalscoresas well as soundtracks for various television productions, both at home and abroad. He is currently working as a music technology tutor at Coleg Harlech, North Wales, whose full-time residential adult education courses are run against the backdrop of the beautiful mountains of Snowdonia. v Contents Introduction. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . xiii Chapter 1 Getting the Best out of Your Setup 1 Score-Writing Programs. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 1 Loop-Based Computer Programs . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2 Propellerhead Reason . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2 The DAW . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2 ReWire Technology . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .3 The DAW as the Heart of the Setup. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .4 Ableton Live . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 4 Slowly Building Up Your Studio. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 5 Conclusion. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6 Chapter 2 Knowing Your Genre 9 The Implications of Genre. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .10 Genre and Compositional Technique . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .10 A New Way of Listening to Music. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .11 Open Your Mind to Other Genres . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .12 Conclusion. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .12 Chapter 3 Rhythm and Drum Programming 15 Using Pre-Composed Drum Loops . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .15 Studying a Real Drum Kit. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .16 To Learn about Drumming, Watch a Drummer. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .18 vi Contents vii Drum Machines . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .19 Hardware Drum Machines . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .19 Software Drum Machines . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .20 Functional Elements of Drum Programming: The Kick and the Snare. . . . . . . . . .20 Kick-Snare Patterns. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .23 Two-, Four-, and Eight-Bar Extensions. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .27 The Ride . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .28 Quantization . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .30 Swing . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .30 Creating Natural Velocity Curves. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .32 Creating a Groove . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .33 Using Fills . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .35 Providing Color and Atmosphere . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .36 Features of Style: The Drum Kit. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .38 Key Questions to Ask . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .39 Processing the Drum Track . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .39 Conclusion. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .40 Chapter 4 Writing for Percussion 45 Secondary Instruments and Samples . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .45 Congas and Bongos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .47 Daraboukas. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .48 Tablas. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .50 Djembe and Udu . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .51 Writing Percussion Parts . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .53 Writing Functional Percussion as a Substitute . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .53 Writing for Functional Percussion as an Addition to Conventional Drums . . .55 Conclusion. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .56 Chapter 5 Dance Music Drum Programming 59 The Kick Element. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .60 The Snare Element . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .61 The Ride Element. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .62 Speedcore . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .63 Hardcore. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .64 Hard Dance and Trance . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .65 viii Composition for Computer Musicians Psychedelic Trance . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .65 Techno . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .66 Hardcore Techno . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .67 Minimal and Detroit Techno. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .67 Tribal Styles. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .68 House . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .69 Processing Your Drum Track. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .71 Drums for Punctuation . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .72 Conclusion. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .73 Chapter 6 Common Values 75 Bass, Lead, and Harmony . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .76 Conclusion. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .78 Chapter 7 Producing Basslines 79 Providing a Bassline . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .80 Root Basses . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .81 Octave Basslines. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .83 Root and Fifth Basses . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .83 Triadic Basses . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .84 Sixth and Seventh Chord Basses. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .84 Pentatonic Basslines . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .84 Chromatic Basslines . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .86 A Full Chromatic Bass Scale . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .87 Basslines and Chord Progressions. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .87 Synthesized Basses . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .90 Programming and Writing Step-Bass Patterns . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .93 Sub-Basses. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .95 Writing Basses: A Simple Strategy . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .96 Conclusion. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .96 Chapter 8 Writing Melodic Leads 99 Lead Instruments . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .99 Melody . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .101 Contents ix Key. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 101 Scale and Mode . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 103 Tonic and Dominant. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 104 Steps and Leaps . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 106 Melodic Structure. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .109 Fast Track to Melody Writing . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .111 Conclusion. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .111 Chapter 9 Melody, Bass, and Harmony 113 The Importance of Musical Harmony. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .113 Melody and Bass Doubling . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .114 Heterophony . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .114 Melodic Independence. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .115 Homophony. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .115 Putting a Bass to a Lead . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .117 Modal Approaches to Harmonizing Bass and Lead . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .120 Conclusion. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .122 Chapter 10 The Creative Use of FX 123 The Necessity for FX . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .123 Natural or Endemic Effects on Acoustic Instruments . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .123 Master and Insert FX . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .124 Master FX. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 125 Insert FX. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 126 Creative Use of FX. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .126 Compression . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 127 Side-Chaining. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 128 Reverb. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 128 Delay . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 131 Filtering. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 134 Chorus . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 135 FX Chaining . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 135 Experimentation. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .136 Conclusion. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .137