Ton und Wort. Aufsätze und Vorträge 1918 bis 1954

281 Pages·1956·6.032 MB·German

by  Wilhelm. Furtwängler

WILHELM FURTWKNGLER
TON UND WORT
Aufsätze und Vorträge
1918 bis 1954
Mit 3 Bildern
und 7 Notenbeispielen
Siebente Auflage
F. A. BROCKHAUS, WIESBADEN
1956
Einband und Umschlag nach Entwurf von Johannes Boehland
Photos:
österreichische Nationalbibliothek, Wien (1), Universitätsbibliothek
Tübingen (1), Curt Ullmann, Berlin (1)
V.Nr. W.268
Copyright 1954 by F. A. Brockhaus, Wiesbaden
Printed in Germany
Alle Rechte vorbehalten. Ohne ausdrückliche Genehmigung des
Verlages ist es auch nicht gestattet, das Buch oder Teile daraus
auf photomechanischem Wege (Photokopie, Mikrokopie) zu verviel-
fältigen.
Satz u. Druck: Druckwerkstätten Koehler & Hennemann, Wiesbaden
Das künstlerische Wirken Furtwänglers war sein Leben
lang begleitet von dem Bemühen, sich darübe,r auch theo
retisch Rechenschaft zu geben. Die hier zum ersten Mal
gesammelt vorliegenden Aufsätze und Vorträge sind trotz
des Reichtums der Themen, der Weite und Allgemein
gültigkeit der Problemstellung durchaus Bemerkungen des
im praktischen Kunstleben stehenden Künstlers zu seiner
Kunst. Gedanken, deren authentische Bedeutung darin
liegt, daß sie durch die schwere und drangvolle Schule des
Lebens selbst, der unmittelbaren Erfahrung von Werk
und Publikum geformt wurden. Sie geben einen lebendigen
überblick über dreißig Jahre kulturellen Lebens. Gleich,
ob sich dieser über ein Menschenalter an weit sichtbarer
Stelle des europäischen Musiklebens wirkende Künstler mit
Strawinsky, Hindemith, mit Brahms oder Bruckner, mit
Wagner oder Nietzsche, mit dem Einfluß von Schallplatte
und Rundfunk auf unser Musikleben oder mit der Ge
schichte und Bedeutung berühmter Orchester beschäftigt,
'gleichviel, ob diese Gedanken vor dreißig Jahren oder heute
niedergeschrieben wurden - sie berühren uns. überall
empfinden wir das unmittelbar Erlebte, an uns Menschen
von heute Gerichtete der Ausführungen.
SuSE BROCKHAUS
ANMERKUNGEN ZU BEETHOVENS MUSIK
1918
Ich will hier nicht von jenem Berühmten reden, den
wir alle zu kennen glauben, der einen festen Besitz
unserer Kultur ausmacht - sondern von einem an
deren, einem auch heute noch viel Verkannten, viel Un
verstandenen, viel Mißhandelten. Was wäre auch sonst
über Beethoven zu sagen!
Der Berühmte, den wir alle zu besitzen glauben, der
musikalische Klassiker - man darf wohl fragen, ob
dieser die heutige in die Zukunft schauende Jugend
noch etwas angeht!
Zwar wird er reichlich viel aufgeführt, auf die Mas
sen scheint seine Anziehungskraft ungebrochen. Anders
bei denNäherbeteiligten, bei denMusikern selber. Nicht
nur, daß den „MannvomFach" dasAllzubekannte lang
weilt, es scheint fast, je moderner, lebendiger, leiden
schaftlich differenzierter heute einer empfindet, desto
teilnahmsloser steht er Beethovenscher Musik gegen
über. Woher das? Woher diese Widersprüche?
Eine Hauptschwierigkeit bei Beethoven ist die: Ent
gegen dem ersten Anschein bietet er - neben Bach der
reinste und ausgesprochensteNur-Musiker,denwirken
nen - dem „literarischen" Verständnis keinerlei Hand
haben. Sein Werk, in sich selber gegründet, in sich sel
ber lebend, bleibt letzten Endes gegen jeden derartigen
von außen kommenden Versuch undurchdringlich ver-
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schlossen. Die Anhaltspunkte, die die Persönlichkeit -
soweit sie uns überliefert ist - gibt, führen nicht weiter
als zur unklaren, verschwommenen Vorstellung eines
ungebändigten Genies. Schon Goethe sah ihn so und sah
darin genau so schematisch und falsch wie alle anderen.
Natürlich, denn die einfache Erklärung für die rätsel
volle Persönlichkeit, der Musiker Beethoven, war ihm
verschlossen. Statt diesen in seinen Werken aufzusuchen,
statt die Persönlichkeit mit ihren vielerlei verwirrenden
Zügen vom Zentrum, eben vom Werk aus, anzuschauen,
versucht man das Werk durch von der „Persönlichkeit"
geborgte Züge zu „erklären", es dem „Verständnisse"
näherzubringen. Man hält sich an gewisse markante
Werke, die fünfte, die neunte Symphonie, deren leben
dige innere Klarheit man als Tendenz mißdeutet und
zu den eigenen Zwecken mißbraucht - man sucht, wo
man kann, nach „Beziehungen" zwischen Werk und
Leben - mehr oder weniger belanglose Übers,chriften,
die der reine Musiker seinen Gebilden zuweilen zu
geben beliebte, wie z.B. ,,Dankgesang eines Genesenen
an die Gottheit" oder „Der schwer gefaßte Entschluß"
werden zu Kardinalereignissen gestempelt. Dazu noch
die Historiker, für die die Zeitgenossenschaft und schein
bare geistige Verwandtschaft mit demsogenanntendeut
sehen „Idealismus" das Stichwort gab. Schiller, Kant,
Revolution, Freiheit - alles Dinge, mit denen der orga
nisch schaffende Künstler nichts zu tun hat; aber die
Deutung ist verführerisch, ist bequem. Drum hielt sie
bis heute stich. So sah ihn auch Nietzsche. Beethoven,
ein wilder, kindischer Idealist, der ohne Kenntnis der
wirklichen lebendigen Welt blind seinen regellosen In
stinkten folgt - das ist das Bild, das der Nachwelt ge
blieben ist und das bis heute in fast allen Biographien
in den mannigfaltigsten Varianten wiederkehrt. Wie
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verschieden ist diese undeutliche, verschwommene Vor
stellung von dem klaren, mächtig fortwirkenden Bilde,
das wir von anderen Großen, etwa Goethe, haben. Beet
hoven ist damit dem echten Mitleben so ziemlich ent
rückt, zum pathetischen Popanz geworden. Dies „Genie
in Person" - eine Vorstellung, an der die Einfältigen
sich berauschen, über die die Klugen lächeln - diese
Vorstellung ist falsch.
Freilich war er von einer bewußt gebändigten Lebens
führung recht weit entfernt; kaum je sahen wir einen
Menschen mit so absoluten Forderungen dem Leben
gegenübertreten, so unbedingt in ursprünglicher Un
gebrochenheit seinen inneren Instinkten folgen. Das
zeigt sein äußeres Leben. Wie anders aber die Werke.
Nicht nur, daß dieser angebliche Sturm- und Wetter
gott zugleich der Schöpfer der tiefsten beseligendsten
Ruhe, der abgründigsten Frömmigkeit, der unschuldig
beglückendsten Harmonie ist, die je in Tönen ausge
sprochen wurde.Auch inmitten desSturmes,des furcht
barsten Affektes - welche eiserne Ruhe und Klarheit,
welch unerbittlicher Wille nach Beherrschung, Gestal
tung alles Stofflichen bis ins Letzte! Welche beispiellose
Selbstzucht! Niemals hat ein Künstler - bei diesem
Drang ins Unbedingte - das „Gesetz" so tief erlebt wie
er, niemals hat einer sich ihm so unerbittlich und so
demütig gebeugt.
Wieweit dies freilich von der heutigen Welt begriffen
wird, ist sehr fraglich; Von dieser Welt, die - passiv
und unproduktiv - nur noch ein Gesetz gelten zu lassen
scheint, das der Wirkung, der „Wirkung um jeden
Preis" bis zur Überrumplung des Hörers. Ob diese Welt
noch empfinden will und kann, was ihr nicht entgegen
kommt, sondern - gewissermaßen - von ihr fordert!
Ob sie, gefangen in ihren eigenen Autosuggestionen,
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noch gewillt und imstande ist, Gesetze zu begreifen,
denen sie selber täglich ins Gesicht schlägt!
Der erste und lange Zeit der einzige, der Beethoven
wirklich erlebt hatte - von denen, die es öffentlich aus
gesprochen haben - war Richard Wagner. Die Beet
hoven gewidmeten Reden, Schriften, Aufführungen
machen einen Teil seines Lebenswerkes aus. Klingt
auch im einzelnen manches seiner Worte unseren Ohren
etwas rhetorisch, so muß man an die Not denken, in der
er sich befand, sein Wissen einer gleichgültigen und
mißachtenden Zeit mitzuteilen. Dies Wissen war darum
nicht minder echt. Daß im Grunde der Wissende von
Beethoven so wenig „reden" könne wie etwa der Christ
vom Glauben, wußte Wagner selbst am besten. Dies
mag ihn auch schließlich zu dem charakteristisch zu
sammenfassenden Ausspruch veranlaßt haben: ,,Es ist
unmöglich, das eigentliche Wesen der Beethovenschen
Musik besprechen zu wollen, ohne sofort in den Ton
der Verzückung zu fallen."
Es ist klar, daß damit, so subjektiv - und objektiv -
richtig es ist,nicht gerade viel erreicht wird. Mehr prak
tische Folgen hatte eine gewisse Tradition der Beet
hoven-Interpretation, die ebenfalls ursprünglich auf
Wagner zurückgeht und dann von Bülow weitergeleitet
wurde. Wer freilich weiß, was dies Ding „Tradition"
ist - wie bequem für den Historiker, den sogenannten
,,stilvollen" Dirigenten, wie irreführend für den leben
dig Empfindenden, den Vollmusiker - wie schier
unmöglich es ist, auch nur ein einziges Tempo wirklich
getreu zu „überliefern" - wer weiß, daß auch beim
Nachschaffenden das Goethesche Wort gilt: ,,Niemand
kann etwas machen, was er nicht vorher is.t", den wird
es nicht wundernehmen, daß die Wirkungen dieser Tra
dition auf die Dauer recht gering waren.
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