ebook img

IN HET WERK VAN ALEX AGNEW Masterproef PDF

161 Pages·2010·0.71 MB·Dutch
by  
Save to my drive
Quick download
Download
Most books are stored in the elastic cloud where traffic is expensive. For this reason, we have a limit on daily download.

Preview IN HET WERK VAN ALEX AGNEW Masterproef

Universiteit Gent Academiejaar: 2008-2009 DE PRESENTATIE VAN DE/HET POSTMODERNE ANDER(E) IN HET WERK VAN ALEX AGNEW Masterproef voorgelegd aan de Faculteit Letteren en Wijsbegeerte, Vakgroep Kunst-, Muziek- en Theaterwetenschap, Optie Theaterwetenschappen, voor het verkrijgen van de graad Master in de Kunstwetenschappen, door Gunnar Landoy Promotor: Prof. Christel Stalpaert Woord vooraf Alvorens mijn verhandeling te presenteren had ik graag mijn dank betuigt aan de mensen die mij geholpen hebben bij het neerschrijven van deze thesis. Allereerst wil ik mijn appreciatie uiten aan mijn mentor, Christel Stalpaert, die deze uiteenzetting mede mogelijk heeft gemaakt door haar gidsende raad en structurerende aanwijzingen. Mijn erkentelijkheid gaat eveneens uit naar Kristof Smet, werkende bij BIS Producties en manager van Alex Agnew, die voor mij een persoonlijk interview wist te regelen met de stand-up comedian in kwestie. Ten slotte wil ik Alex Agnew bedanken voor de bijdrage die hij leverde betreffende mijn onderzoek doorheen zijn verhelderende en alomvattende commentaar. Inhoudstafel 1. Inleiding p. 1 2. Bronnenbespreking p. 5 3. Wat is stand-up comedy? p. 6 4. De/Het postmoderne Ander(e) p. 9 5. Het postmoderne klimaat p.12 6. Het Vlaamse stand-up comedylandschap p. 16 7. Agnew‟s komische benadering van de/het Ander(e) p.18 7.1. De/het Ander(e) doorheen een postmoderne subjectiviteit p. 18 7.1.1. Het Andere als profilering van de persoonlijke leefwereld p. 26 7.1.2. Het theatrale gespleten subject p. 30 7.1.3. De postmoderne bevraging van gezag p. 37 7.1.4. De komische appreciatie van minoriteiten p. 44 7.1.5. Het historische Andere p. 50 7.1.6. De representatie van het abjecte p. 54 7.1.7. De formele viering van het postmoderne p. 60 lichaam 7.1.8. Komische bewustmaking van de hedendaagse mediatisering p. 68 7.1.9.De rizomatische narrativiteit p. 74 7.1.10. Het gebruik van decor, attributen, kostuum en belichting als theatrale naaktheid p. 82 7.1.11. Het publiek als verantwoordelijke ander p. 85 7.2. Komische technieken p. 97 7.3. Het komische frame p. 104 8. Conclusie p. 113 9. Bibliografie p. 119 10. Bijlage p. 123 1. Inleiding Stand-up comedy is een theatergenre dat in het hedendaagse Vlaanderen een groot succes geniet. De steeds uitverkochte zalen en groeiende populariteit geven aan dat comedians aansluiten bij de tegenwoordige tijdsgeest en een gepaste plaats weten in te nemen binnen onze samenleving. Deze samenleving, tot stand gebracht door talloze uiteenlopende factoren en maatschappelijke invloeden, heeft een vorm aangenomen die we „postmodern‟ kunnen noemen. Het gebruik van het woord post geeft reeds aan dat er een evolutie heeft plaatsgevonden ten opzichte van een tijd die hieraan voorafging. Culturele veranderingen en diverse ontwikkelingen hebben gezorgd voor een radicale transformatie in het menselijk denken. Het binnentreden in ons postmoderne tijdperk betekende de invraagstelling van oude normen en waarden, wat plaatsmaakte voor verschillende nieuwe geloofsovertuigingen en visies. Deze visies betekenden een breuk met vroegere kijkwijzen of waren een voortzetting van reeds eerdere ontwikkelingen. Het uiteindelijke resultaat was het produceren van een omgeving waar de/het Ander(e), nieuwe of verwaarloosde aspecten, aan bod kon komen. In mijn thesis wil ik bewijzen welke betekenis deze/dit Ander(e) heeft gehad voor de Vlaamse stand-up comedian Alex Agnew. Het is belangrijk om op te merken dat ik hierbij vertrek vanuit zijn werk en in welke zin hij de/het postmoderne Ander(e) naar voor weet te brengen. Ik wens geen volledige opsomming te geven van de postmoderne filosofie maar beperk mezelf door juist die aspecten aan te kaarten die voor de comedian van cruciaal belang zijn. Het is een feit dat theater steeds onder invloed staat van het sociale en culturele milieu waarbinnen zij fungeert. De 1 grote focus van mijn onderzoek zal dan ook liggen op de manier waarop Agnew‟s shows worden mogelijk gemaakt door het postmoderne klimaat waarbinnen ze fungeren. Hoe ziet dit klimaat eruit? In hoeverre is hij een product van deze omgeving? Wat is de oorzaak van zijn immense populariteit en stand-up comedy in het algemeen? Naast deze algemene situering zal ik mij richten op de specifieke uitstraling van Alex‟ werk. Het beeld van zijn shows is niet lukraak gekozen maar manifesteert een mentaliteit die steeds refereert naar contemporaine condities. Dit beeld strekt zich uit over vier concrete velden die intrinsiek met elkaar zijn verbonden. Allereerst zijn keuze en benadering van thematiek. Onze postmoderne cultuur heeft er voor gezorgd dat de/het Ander(e) zowel op persoonlijk als op sociaal-politiek vlak een plaats weet te verwerven. Het gaat om een nieuwe mentaliteit die een reflectie is van onze contemporaine condities. Via Alex‟ artistieke selectie in onderwerpen wil ik, via concrete voorbeelden, aantonen hoe hij de/het Ander(e) steeds opnieuw weet te presenteren doorheen een analyse van onze hedendaagse cultuur. Welke items kaart hij aan? Hoe behandelt hij ze en vanuit welk perspectief? Wat zijn de specifieke maatschappelijke invloeden? Hoe drukt hij de/het Ander(e) uit? Het tweede veld dat onze aandacht vraagt is Agnew‟s postmoderne theatraliteit. Net als elk theatergenre bezit stand-up comedy een eigen vormgeving. Deze vormgeving mag niet worden losgekoppeld van de manier waarop wij de wereld absorberen. Hedendaagse processen hebben onze perceptionele kwaliteiten grondig verandert, wat zich eveneens manifesteert binnen het artistieke landschap. De comedian speelt in op deze transformaties waardoor nu een andere theatraliteit op de voorgrond kan komen, een esthetiek die nieuwe of verwaarloosde 2 gebieden manifesteert. Hoe ziet dit andere er uit? Wat zijn de nieuwe, structurele benaderingen? Hoe gaat Agnew om met zijn subjectiviteit? Welk soort narrativiteit wordt aangevat? Hoe presenteert hij tijd en ruimte? Wat is de specifieke relatie van de acteur tot zijn lichaam? Gebruikt hij theatrale middelen (decor, attributen, kostuum en belichting)? Welke positie neemt de comedian in ten opzichte van zijn publiek? Wat voor invloed heeft dit op zijn gebruik van tekst? Wie komt er naar zijn werk kijken? Wat eveneens een belangrijke plaats binnen mijn onderzoek inneemt is Agnew‟s gebruik van komische technieken. Als stand-up comedian is het zijn doel om de toeschouwer te laten lachen met humoristische invalshoeken. Dit wordt o.a. bereikt door strategieën te ontwikkelen die inspelen op de psychologie van de kijker en zo een grappig effect teweegbrengen. Het is het Andere dat van cruciaal belang is bij de concrete werking van humor, de alternatieve perspectieven en betekenissen die de toeschouwer aan het lachen brengen. Hoe gebruikt de comedian deze komische technieken? Welk effect hebben ze op het publiek? Om een volledig beeld te krijgen van mijn thesisonderwerp moeten we tenslotte nog even stilstaan bij het kader waarbinnen deze shows plaatsvinden.. Alex‟ behandeling van de/het Ander(e) is zeer bijzonder en kan niet los worden gezien van zijn artistieke context. De aanwezigheid van een komische omkadering transformeert zijn thematiek tot iets lachwekkends,. Dit hoofdstuk zal zich dan ook focussen op de concrete werking van het frame. Waarom gebruikt Alex de/het Ander(e) als onderwerp? Wat is de plaats van de toeschouwer binnen dit frame en welke effecten ondergaat hij? Is Agnew‟s profilering van de/het Ander(e) ethisch te noemen? Wat is 3 het verschil tussen handelingen binnen en buiten het frame? Uiteindelijk hoop ik, doorheen een coherente uiteenzetting, te bewijzen dat de/het Ander(e) een prominente plaats krijgt toegewezen binnen het oeuvre van Alex Agnew. Via een grondige analyse zal duidelijk worden hoe zijn specifieke theater is kunnen voortkomen uit onze postmoderne cultuur en welke invloed ze heeft gehad op zijn artistieke presentatie (zowel qua vorm als qua inhoud). Deze thesis zal aantonen hoe de comedian, via zijn shows, een ruimte voor de/het Ander(e) creëert die het publiek telkens weer confronteert met haar komische aantrekkelijkheid. 4 2. Bronnenbespreking Mijn onderzoek vereiste een professionele aanpak die zich niet specifiek focuste op één soort bronnen. Slechts doorheen het gebruik van zeer verschillend materiaal ben ik er in geslaagd om een compleet beeld te geven van mijn onderwerp en te voldoen aan het noodzakelijke, wetenschappelijke karakter. Het werkproces verspreidde zich over twee niveaus: de/het postmoderne Ander(e) en stand-up comedy. Wat het eerste niveau betreft, vond ik mijn informatie vooral in boeken, artikels en op het Internet. Deze bronnen gaven duidelijk weer wat de betekenis is van het postmodernisme, hoe dit gedachtegoed resulteert uit onze maatschappij en welke artistieke gevolgen dit heeft op contemporaine theatervormen. Stand-up comedy (in Vlaanderen) blijkt een vrij verwaarloosd onderzoeksgebied te zijn, met als resultaat dat de literatuur zeer schaars was (uitgezonderd de vele literatuur die ik heb bestudeerd over het concept humor). Hier focuste ik me dan ook meer op beeldmateriaal (DVD‟s), tijdschriften, krantenartikels, Internet en TV-uitzendingen. Ook veldwerk leverde een intrinsieke bijdrage tot mijn werk: het bijwonen van comedyshows, een persoonlijk interview met Alex Agnew en het aanwezig zijn op een debat in de Vooruit over interculturele humor. De combinatie van al deze bronnen zorgde uiteindelijk voor een gevarieerde uiteenzetting waarbij geen enkele invalshoek werd verwaarloosd. 5 3. Wat is stand-up comedy? Stand-up comedy is een stijl van komedie waar een performer zich komisch gedraagt ten opzichte van een publiek die hij/zij op een directe manier aanspreekt, zonder de aanwezigheid van de vierde muur1. Een dergelijke persoon noemen we een stand-up comic, stand- up comedian (comedienne, indien vrouwelijk) of stand up2. Het wordt normaal gespeeld door één comedian, met behulp van een microfoon. De comedian vertelt gewoonlijk een snelle opeenvolging van humoristische verhalen, korte grappen en one-liners, wat we samenvatten onder een monoloog, routine of act3. Kostuums, settings en dramatische instrumenten zijn binnen dit theatergenre meestal uit den boze alhoewel sommige comedians wel degelijk gebruik maken van muziek, attributen of andere theatrale middelen om hun shows aantrekkelijk en grappig te maken. De thematiek die binnen dit genre wordt behandelt is grenzeloos: alles wat grappig is, is acceptabel voor een stand-up comedian. Toch zijn grappen over actualiteit, relaties, vreemde nationaliteiten en seks de meest voorkomende. Stand-up toont zich verwant aan cabaret in de zin dat beide zijn opgebouwd als een conference. Het is een humoristische bespreking van onderwerpen waarbij het publiek telkens een intrinsiek element uitmaakt van de voorstelling. Bij comedy is het theatrale element echter veel beperkter: waar in een cabaretvoorstelling vaak sprake is van langere nummers en muzikale onderdelen bestaat stand-up comedy slechts 1 N.N. „Stand-up comedy‟ in: Stand-up comedy [artikel], geraadpleegd op 28/02/2009, op http://en.wikipedia.org/wiki/Stand-up_comedian, zie bijlage p. XII 2 Ibidem 3 Ibidem 6 uit korte, humoristische anekdotes4. Het gebruik van imitaties is hier steeds uiterst populair. Stand-up comedy wordt meestal opgevoerd in clubs, bars en theaters. Er bestaan echter geen bepalingen over waar deze kunst kan worden beoefend. Ook kleinere samenkomsten organiseren open evenementen waar amateurcomedians in staat zijn om hun talent te tonen5. Stand-up comedy heeft zijn wortels in verscheidene tradities van 19e eeuws populair entertainment in Amerika en Engeland waaronder vaudeville, Engelse Music Halls, minstrelen, humoristische monologen en circusclowns6. Komedianten uit deze vroegere tijden toonden vaak een etnisch personage (Afrikaans, Schots, Duits, Joods, etc.) en bouwden een routine op, gebaseerd op populaire stereotypen7. Grappen waren over het algemeen plat en het materiaal zeer verspreid8. In de twintigste eeuw ontwikkelde stand-up comedy zich als een onafhankelijk genre door het ontstaan van de zogenaamde comedyclubs waar meerdere comedians (zowel mannelijk als vrouwelijk) om de beurt het publiek kwamen entertainen9. Aan het eind van de vorige eeuw heeft stand-up comedy zich verspreid over een groot deel van de wereld. Comedians beperk(t)en zich niet langer alleen tot korte avondvullende interventies maar verwerk(t)en hun materiaal tot uitgebreide one-man shows. Vandaag blijft stand-up comedy een bloeiend genre. Het geniet het een enorme opleving door zowel oude als 4 N.N., Stand-up comedy [artikel], geraadpleegd op 03/03/2009, op http://nl.wikipedia.org/wiki/Stand- upcomedy, zie bijlage p. XV 5 N.N. „Stand-up comedy‟ in: Stand-up comedy [artikel], geraadpleegd op 28/02/2009, op http://en.wikipedia.org/wiki/Stand-up_comedian, zie bijlage p. XII 6 Idem, zie bijlage p. XIII 7 Ibidem 8 Ibidem 9 Ibidem 7

Description:
reality-televisie en de mediabiecht [thesis], geraadpleegd op 17/04//2009, op http://soc.kuleuven.be/onderwijs/pop/documents/postmodernisme.pdf,
See more

The list of books you might like

Most books are stored in the elastic cloud where traffic is expensive. For this reason, we have a limit on daily download.