El Final Del Poema

280 Pages·8.039 MB·Spanish

by  Agamben Giorgio

G io rg io A g a m b cii
El final del poema
Estudios de poética y literatura
Traducción i^pról-ogo de Empardo Dobry
Adú'íü^ Hidalgo editora
.■'.SambeJl. G:.or^iü
á fcul H'l poema : cstudli* de driiÉÚSA.y .í:íw.im'¡i ( GÍÚjg» Ag^CC ■ í1-
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F.üior fyfcLin 1/íbEtiglilf
Diiíjio: CibriM I >i CiiL^poc
P-íiiidón üti AlgC n n r ü
© Gio^b ,^un3ír.: 1 ÍJ%, 2C10
9.151 pub/Míc by Manido liHitcri. il>%; si'ii.or, LntírtíiOl'i
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E l. n x.u . DF.T. PC.)E N'A
P o éticas inesperadas:
Agambjen y la poesía
Giorgio Agamhen reunió sus ensayos sobre poesía y
litera cura bajo ei título original tic Categoría: iudlane de­
bido a que, como explica cn el prefacio, los primeros de
ellos fueron escritos para una revista que iba a poner en
marcha junto a Tralo Cal vi no y al editor Claudio Rugaiiori.
Esa publicación iba a p i votar ¿ubre pares de conceptos
coordinados u opuestos; Calvino estaba trabajando ya
en lo que hubieran debido ser sus Conferencias Norton, en
Harvard! |la muerte inesperada, en 1933^ impidió que
se dictaran), y que se convertirían en su pósLumo Seis
propuestas para el próximo milenio-, Acatnben se propuso
trabajar sobre los pares “tragedia/comedia” y “biografía/
fíbula” (entre otros), ya que se ocupaba cn ese momento
de Ja “titulación cómica1' del poema de Dante. F.l hecho
es que !a revista, concebida cn París, nunca llegó a publi­
carse y que, en lo que respecta a los ensayos que Agaraben
reuniría más tarde en el presente libro exceden el marco
nacional que le sirvió de germen: lo exceden en el espacio
y en el tiempo (ni Arnaut Daniel ri Dante pueden consi­
derarse sencillamente"italianos'’), en el aparato conceptual
(la tensión en la lengua entre “la serle semiótica y la se lie
(Jior^io Agimbcn
semántica' que, según et ancor; define la poesía, vale como
mínimo para todo el ámbito occidental) y en el lingüístico
(puesto que bilingüismo, diglosia, gloso.alia y fricción
entre lengua viva y lengua muerta, acontecimientos que
aparecen en muchos de lo.s trabajos aquí reunidos, son
de primera importan da para i a tradición italiana, pero
emapolabies a otras series nacionales o idiomÍLÍcas). I.o
“italiano”, entonces, equivale casi siempre a ‘europeo’' o ai
menos 3 b parce de la literatura, europea escrita. en lenguas
romance. Las prevenciones que e.se título puso en m ardía,
sin embargo, mantuvieron este volumen alejado del lector
en castellano —aunque no del inglés (TheEndof iba Poem,
1999) ni del francés (La fin dupoéme, 2002)-.
Xo es casualidad que tanto en la edición en inglés
como en la edición en francés se haya declinado traducir
el título original italiano por el de uno de Los ensayos que
contiene el volumen, una opción que liemos .seguido aquí
también. Se trata de desucar, precisamente, que algunos
de los asuntos más importantes tratados er. estos ensayos
.son válidos para ios estudios de poética en cualquier len­
gua moderna. La paradoja reside en que buena parte de las
ideas más fuertes que aquí se desarrollan, corno por ejem­
plo que "la posibilidad del encabalgamiento’ es la única
definición formalmente sostenibls del poema en verso (y
que, por lo canto, el final deí poema sería indistinguí!) e
de la prosa), han sido citadas, parafraseadas s imitadas en
infinidad de ocasiones, sin que tuviéramos hasta ahora un
acceso al riguroso desarrollo y con texto-en que esas ideas
aparecen y son argumentadas.
%
El final ¿el poema
Eí pensamiento contemporáneo emerge, er. varios tic
sus momentos cent raí es, de una forma inesperada tic leer
poesía.: Nietzsdie inaugura esa línea con su insólita inter-
preracion de la tragedia griega que, a conrracorrieme de la
disciplina filológica, .iba a aportar !a base para la filosofía
post metafísica del siglo XX; Heidegger (a cuyos últimos
seminarios asistió Agamben) la radicaliza con sus opera­
ciones críticas sobre Holderlin -principalmente- y Riike;
íjti el ámbito francés. S&rtre dio categoría o otológica a la
obra del poeta Francis Ponge y, más recientemente, Alain
Badiou emprendió su resumen intelectual del siglo XX a
partir de unos versos de Ossip Mandelstam -curiosámen­
te, el mismo poema, “El siglo'1, que utilizaría Agamben
para responder a la pregunta acerca de qué. .significa .ser
contemporáneo, en el volumen Desnudez-, kn los antí
podas de la República platónica, que proclamaba incom­
patibles poesía y filosofía, la palabra poética aparece en la
sase del pensamiento filosófico desde la segunda mirad
del siglo XIX y hasta nuestros días,
A diferencia de a guno.s de los autores que hemos cita­
do —n oro ñámente. 1 Icidcgger lector de Holderlin, como
lo demostraron, por caminos distintos, Th, W, Adorno
y Paul de Man , Agamben no fuerza a :os poetas a decir
lo que su sistema o doctrina necesita que sea. dicho; se
trata de encontrar —como se afirma en “Corrí", uno de
los ensayos más curiosos y estimulantes, en el encuentro
entre líríca trovadoresca, exégesis crítica y anatomía hu­
mana- “la esencia pensante de la poesía y la poetizante del
pensamiento”: lucra de ese “quiasmo invertido7' no exigen
ni poesía ni pensamiento. ¿Se trata de un pliegue de la
filosofía sobre ia filología? R! pumo del que se parte es, más
bien, la convicción de que 110 hay pensamiento verdadero
sin sospecha, sin indagación, ¿cerca de k forma tradicional
de leer y ordenar k historia literaria. Agamben se enfrenta
a k pregunta acerca de por qué Dante llama Comedid a
una obra que, visiblemente, no tiene forma ni intención
cómica, ¿ partir de esta ce”reza: "Hasta que se p-uebe lo
contrario, consideramos que Dance, corno 'hombre de
mucha prudencia’) no puede haber escogido su ínctpit
con ligereza o superficialidad. Al contrario, precisamente
ei hecho de que k titulación cómica pueda parecer día-
cardante respecto a cnanto conocemos desús ideas y de las
ideas propias de su tiempo, debe hacemos suponer que esa
decisión fue atentamente meditada'. Donde la tradición
crítica ha visto una incoherencia y acaso un capricho -y
por eso se ha abstenido de meditar una respuesta a ese in­
terrogante , el filósofo encuentra, al contrario, la clave de
bóveda de lo que debe sor pensado paru entender la obra y
d contexto cultural en ei que fue concebida. Y persigue esa
línea hasta sus ultimas consecuencias, como k tarea.- e¿peti-
fien de la lectura crítica, a partir de uno de los documentos
más explorados, k carta de Dante a Cangrandc della Scak:
uRs licito preguntarse ¡...] sí los argumentos materiales’
aportados por Dar.te ■ J en su aparento superficialidad no
esconden acaso una intención, cuya expl i citación incumbe
a la crítica como su tarea especifica'. La respuesta involu­
cra, mediante el poema, a la. teología y a la ética, desde el
momento en que es puesta en relación con la divergencia
Ll hnal <lel tioft-T.a
entre, “culpa trágica” y “culpa cómica". La central i dad del
asunto queda, demostrada por el hecho de que la decisión
cdfvira de Dante marca una perdurable tradición antitrá-
gica, que se mantiene hasta, la actualidad.
Dante es, en efecto, tina figura transversal a todo el
libro: no sólo -y no tanto— por el carácter fundacional
—y por la grandeza- de la Divina comedia sino por la
persistencia de su reflexión- acerca del lenguaje, basada
en .su posición entre el latín y el vulgar; en estas páginas
no se pierde nunca, de vista, el De vulgsri dnquemia ni c:
Convivio. Pero no como cuestión histórica sino como
aquello que siempre sigue sucediendo en dpoema (como en
i a famosa anotación de Kafka: la expulsión del Paraíso no
es algo remoto en el tiempo, está pasando ahora mismo),
puesto que es allí donde la lengua muerta y la lengua viva
establecen su campo de fuerza; porque es en el poema
donde la lengua se está haciendo, donde —según la ramosa
fórmula de Valéiy- se sostiene la duda entre sonido y sen­
tido; y ei) esa suspensión el hecho poético genera a la ve?,
su fuerza y Su problemática existencia. í7,! desacuerdo entre
‘acontecimiento sermoneo" y "acontecimiento semántico”
tiene lugar, por ejemplo, en la rima, cuando da mente
busca una analogía de sentido allí donde, desilusionada.,
no puede .riño constatar tan sólo unü correspondencia
de signos". No casualmente se cita en varias ocasiones el
indpit de: Evangelio de Juan: “En el principio existía la
Palabra..• una fórmula que puede ser utiliza.da también
pira las rozos de los trovadores, esas breves ‘vidas” escritas
a posterior! para darle al poeta una biografía surgida de
Ciiorgio Agambsn
sus composiciones, y no d revés: primero lo poetizada y
después lo vivido. De es re modo, cualquier ten r ación de
lectura psicología o biografista queda abolida: el poeta
es una función del poema. Todo debe ser registrado como
mutación dentro del poema; así, ta historia de la poesía
occidental es un lento peregrinar de la oralidad a la escri­
tura, de lo musical a io gráfico.
Esta perspectiva permite alguna de las asociaciones mis
inesperadas y por eso mismo estimulantes, como la que
vincula la 1 rima, sneíra" ce la sextina de Arnaut Daniel -en
la que el eco no se produce dentro de la estrofa sino de una
estrofa a la siguiente, ya que todas las estrofas repiren las
mismas palabras en los finales de verso pero en un orden
distinto— con e! umbral de la vanguardia francesa: "la
sextina canielina es el primer movimiento de una partida,
secular que tendrá en el Coup de dé; mallarmcano su jaque
mate, y en la que se pone en juego la emancipación del
texto poético no sólo del canto sino, en general, de roda
ejecución oral1'. Este progresivo predominio de la escritura,
es indisociabLe de lo que Agaraben señala siempre que se
presenta la ocasión; lo que cama en el poema —y aquello a
lo que e! poema canta, al menos en primera instancia—es-
la lengua misma. Así, si en Dante “Beatriz es el nombre
de la experiencia amorosa del acontecimiento de la palabra
que está en juego en el texto poético mismo*, la Polia de!
Hypnerotomachia de Políziano representa “el sueno de la
lengua”, esa lengua que es a la vez “la vieja” y *la muerta” del
personaje femenino del poema. Frente a h idea tradicional
del latín como lengua muerta y las lenguas romances como
evo[uciones vivas desprendidas Je ese [ronai, Agamben, a
partir de Pascoii y su "pensamiento de la vo¿'\ juega con
la idea de que roda lengua poética es ya Lengua rautita:
y que, por lo tanto, la poesía es esencialmente bilingüe,
ya que trabaja a la ve?, con e! registro de la lengua coma
vo7. muerta y de la palabra en su perpetuo proceso de3
transformación. Lo fijado y lo finido; tumo exclama el
peregrino que llega, a las tuinas del foro romano v, más
carde alTíber, en el soneto de Quevedo: “huyó lo que era
Hrme y solamente / lo fugitivo permanece y dunf. Agaraben
llega a hablar, incluso, del ‘‘bilingüismo implícito en toda
palabra humana1; la muerte de Beatriz, la muerte de
Laura (el aura) "no es sino el aliento de la voz, es decir,
finalmente, aura muerta”. Pero, a la vez, “posea es aquel
que, en la palabra, genera la vida". Por eso la poesía nos
importa; dice el filósofo. Para nosotros, que conocemos,
en nuestro ámbito lingüístico, la predominancia de poé­
ticas de la transposición de la lengua coloquial, las pro­
puestas teóricas contenidas en e.ste ibro pueden servirnos
de instrumentos para pensar de otra manera eias derivas.
“La poesía -dice Agamben parati aseando a Pasco 1 i— habla
en una lengua muerta, pero Ja lengua muerta es lo que da
vida al pensamiento. £1 pensamiento vive de Ja muerte de
la palabra". Entonces, sólo hay pensamiento, y .sólo hay
poesía., mediante la experiencia deia muerte de la palabra,
mediante la pronunciación de las palabras muertas,
Ei ángulo insólito desde el que se iee k poesía en es­
tos ensayos ¿urge del nada obvio cruce de caminos que
conforma la base intelectual de su autor: discípulo de