Désinfection-épigraphie. Larousse. La Grande encyclopédie. Tom 7

591 Pages·25.534 MB·French

Volume 7
Cet ouvrage est paru à l’origine aux Éditions Larousse en 1973 ;
sa numérisation a été réalisée avec le soutien du CNL. Cette
édition numérique a été spécialement recomposée par
les Éditions Larousse dans le cadre d’une collaboration avec la BnF
pour la bibliothèque numérique Gallica.
La Grande Encyclopédie Larousse -Vol. 7
Désinfection chimique La désinsectisation jeurs intramusculaires en cas de grande
désinfection
agitation.
Le formol est utilisé pour la désin-
C’est la destruction des insectes* nuisibles,
fection terminale des locaux (10 g de notamment ceux qui sont vecteurs de Une vitaminothérapie B est particu-
Méthode qui a pour but la destruction
formol par mètre cube) grâce à des pul- germes. lièrement nécessaire dans les états de
des germes pathogènes. (La stérilisa-
vérisateurs, à des « bombes » ou fumi- Les procédés physiques comprennent carences alimentaires. L’intensité des
tion détruit tous les micro-organismes,
le pétrolage des eaux stagnantes (as- douleurs pose un problème difficile,
gateurs. Il peut être employé également
pathogènes ou non.)
phyxie des larves et oeufs), l’action de la car elles ne sont pas calmées par les
dans des étuves à formol, où l’on peut
L’efficacité de la désinfection est ré- chaleur pour les lingeries et vêtements. antalgiques habituels, ce qui conduit
désinfecter des objets fragiles.
Les procédés biologiques comportent
duite du fait de la fréquence des formes
certains médecins à proposer un traite-
L’anhydride sulfureux a de nom- la mise en oeuvre des ennemis naturels
inapparentes de maladies infectieuses ment substitutif, au moins transitoire,
des parasites, tels les poissons man-
breux inconvénients.
et du grand nombre de porteurs de geurs de larves. Les procédés chimiques par de faibles doses d’opiacés, de dex-
germes. (V. contagion.) L’eau de Javel et la solution de emploient le vert de Paris, le pyrèthre, les tromoramide ou de pentazocine.
Dakin (hypochlorite et permanganate) dérivés chlorés (D. D. T., H. C. H., chlor-
L’utilisation des neuroleptiques pro-
Types de désinfection dane, etc.), malheureusement nocifs à la
sont très utilisées.
voque avec une assez grande fréquence
longue (le D. D. T. est interdit dans cer-
y La désinfection en cours de maladie Parmi les alcalins, le lait de chaux tains pays pour les cultures), et les dérivés des syndromes dyscinétiques (mouve-
est nécessaire dans toutes les affec- à 20 p. 100 sert pour la désinfection organo-phosphorés. ments anormaux) ou extrapyramidaux
tions à déclaration obligatoire (sauf le extérieure, la lessive de soude pour les La désinsectisation constitue à la fois une hypertoniques (contractures) et doit
tétanos). Il faut agir contre les germes urines, les selles, les crachats. défense et un danger pour la nature. être limitée à de faibles doses, surtout
se trouvant sur le malade et sur les ob- chez les sujets carencés. L’hypersensi-
Le crésylol sodique est également
P. V.
jets d’usage courant. Dans la variole, bilité aux neuroleptiques ne s’observe
très utilisé. On emploie aussi les ammo-
il faut désinfecter la peau, dont les G. Sykes, Disinfection and Sterilization habituellement que chez les sujets
niums quaternaires, mais leurs qualités (Londres, 1965).
lésions sont source de contamination. ayant reçu de très fortes doses d’opia-
bactéricides sont parfois insuffisantes.
En cas de typhoïde, on désinfecte les cés, et le sevrage après intoxication
selles, où est éliminé le germe, et, en chronique par amphétamines ne donne
En cours de maladie
cas de scarlatine, la gorge, siège du désintoxication pas de troubles de ce genre.
La désinfection du rhinopharynx est
streptocoque. La cure de désintoxication elle-
souvent indiquée. On emploie les la-
Le choix de la désinfection dépend même doit comprendre normalement
Traitement conduisant un intoxi-
donc de la maladie, mais la désinfec- vages de nez au sérum physiologique et une suite thérapeutique au sevrage,
qué chronique à cesser ses habitudes
tion du linge est nécessaire dans tous des antiseptiques banals dans la majo- celle-ci consistant en une prise en
d’intempérance ou de toxicomanie.
les cas. rité des cas. De même, on badigeonne charge médicale et sociale capable de
On parle ainsi de cures de désintoxi-
la gorge de collutoires antiseptiques. redonner à l’intoxiqué une certaine
y La désinfection terminale doit être cation des alcooliques, des héroïno-
Les antibiotiques par voie générale possibilité d’adaptation sociale.
réalisée en cas de maladies suscep- manes. Le terme doit être étendu aux
sont parfois nécessaires.
tibles d’être transmises par voie indi- techniques permettant l’élimination du À ce titre, certaines cures de désin-
recte. Elle a lieu lorsque l’isolement La désinfection de la peau est indis- toxique par l’intoxiqué, et comprendre toxication à la méthadone utilisent
est levé ou lorsque le malade est hos- pensable au cours de certaines fièvres l’évacuation et l’épuration des poisons l’absorption obligatoire quotidienne
pitalisé en cours de maladie. éruptives. On emploie la solution de absorbés. d’une dose élevée d’un succédané
Dakin, des colorants, rarement des morphinique, et une réadaptation
La désinfection terminale, toujours
antibiotiques. Les plaies doivent être Désintoxication sociale conditionnelle à l’absorption
réalisée de la même façon, cherche à
médicamenteuse. Elles ne peuvent
nettoyées soigneusement au savon et des toxicomanes
détruire les germes pathogènes dissé-
être considérées comme de véritables
minés par le malade dans les locaux désinfectées à l’alcool.
La loi du 31 décembre 1970 prévoit désintoxications.
qu’il occupe et sur les objets qui s’y Les crachats peuvent être inciné-
cette cure par injonction du procureur
trouvent. rés ou traités par formol ou lessive de
de la République à une personne ayant
Désintoxication
La désinfection doit être associée soude. fait un usage illicite de stupéfiants, ou
alcoolique
à la prophylaxie dans l’entourage du Les urines, les selles sont traitées par par injonction de l’autorité sanitaire
malade. après examen médical pour des per- Elle est prévue par la loi du 15 avril
l’eau de Javel ou la lessive de soude.
sonnes signalées par des services médi- 1954 créant des sections spécialisées
Méthodes de caux et sociaux. dans les hôpitaux en vue de la désin-
À la fin de la maladie
désinfection toxication des alcooliques.
La cure de désintoxication est en
La désinfection terminale comprend
fait limitée habituellement au sevrage, Les habitudes d’alcoolisme peuvent
Désinfection par la chaleur le traitement des vêtements et menus
qui se présente de manière uniforme, être dans une large mesure inhibées par
objets dans les services spéciaux de
Le feu est un procédé connu depuis
surtout chez les toxicomanes habitués des thérapeutiques dont la plus clas-
désinfection, ainsi que la désinfection
l’Antiquité. On l’utilise pour incinérer
aux opiacés ou aux produits stupéfiants sique est celle de Jacobson, Martensen
pansements, crachoirs, poussières. On des locaux (lavage du sol et formol).
succédanés de la morphine. et Larsen, qui, en 1949, ont proposé
peut aussi désinfecter par flambage. En France, la désinfection (en cours l’utilisation de disulfirame pour pro-
La cure consiste surtout à limiter
La chaleur sèche (utilisée pour la de maladie et terminale) est assurée par voquer une réaction physiologique lors
les syndromes d’abstinence pratique-
stérilisation) est préférable à la chaleur des services publics ou par des mai- de l’absorption concomitante d’alcool
ment constants : malaises généraux,
humide pour désinfecter les vêtements. sons privées contrôlées par l’autorité et de ce produit.
angoisse, agitation, sueurs et surtout
Elle est utilisée également pour la sté- sanitaire. Le Conseil supérieur d’hy-
douleurs, courbatures, myalgies, lar- La cure elle-même se fait habituelle-
rilisation du petit matériel chirurgical. giène réglemente les modalités de ces
moiement, rhinorrhée. Le traitement ment de la manière suivante :
La chaleur humide est utilisée dans mesures obligatoires. La désinfection habituel comprend l’arrêt de toute a) élimination des sujets porteurs d’une
l’ébullition et le lessivage. La vapeur a moins d’importance depuis l’antibio- drogue stupéfiante, la prescription de tare cardiaque par électrocardiographie
d’eau sous pression est employée thérapie, et les mesures de désinfection faibles doses ou de doses modérées de (ischémie), d’une tare cérébrale par
dans les étuves (vapeur dormante ou terminale sont actuellement moins ri- neuroleptiques ou de tranquillisants, en électro-encéphalographie (tracé épilep-
fluente). goureuses pour certaines maladies. s’aidant parfois de neuroleptiques ma- tique), de troubles psychiatriques (ten-
3415
La Grande Encyclopédie Larousse - Vol. 7
dance délirante, détérioration mentale) des arts décoratifs, où il a pour maître teur de Rodin. C’était la vie matérielle morceau de réception, le bel Autopor-
ou hépatiques (signes d’insuffisance Hector Lemaire (1846-1933), ancien assurée, en même temps que la liberté trait en chasseur (avec chiens et gibier)
chronique) ; élève d’Alexandre Falguière (1831- de continuer à travailler en toute indé- aujourd’hui au Louvre.
b) absorption de disulfirame à la dose 1900) et de Carpeaux*. Après deux pendance, comme il est aisé de s’en
Desportes obtient alors une pen-
de 0,5 g par jour (certains alcooliques années, Despiau opte pour l’École apercevoir si l’on compare le modelé
sion royale et un logement au Louvre,
ayant montré des signes psychiques nationale supérieure des beaux-arts et de Despiau, tout en nuances, et le mo-
puis, en 1701, la commande de sujets
— confusion mentale, désorientation l’atelier de Louis Barrias (1841-1905). delé de Rodin, puissamment contrasté.
de chasse pour la Ménagerie. Désor-
— ou même neurologiques du fait de Moins conventionnel est toutefois l’en-
Auteur de plus de cent bustes, de sta- mais, il travaillera constamment pour
l’absorption de doses plus élevées de seignement que Despiau reçoit d’un
tues, de plaquettes, de nombreux des- les palais royaux, Versailles, la Muette,
ce corps) ; praticien de Levallois qui lui apprend
sins particulièrement admirés, Charles Compiègne, etc. Il est le peintre des
c) administration de doses tests de la la taille de la pierre ; il se rend aussi Despiau n’a pas tenté d’expliquer théo- chasses et des chenils royaux, le por-
boisson alcoolique habituelle du ma- au Louvre, au musée des Monuments riquement son art, mais il pourrait sem- traitiste des chiennes de Louis XIV,
lade. La réaction à l’action conjuguée français et achève ainsi sa formation, bler que Bergson pensait à lui lorsqu’il Diane et Blonde, Bonne, Nonne et
du disulfirame et de l’alcool provoque grâce aux modestes subsides que lui écrivait : « L’art n’est sûrement qu’une Ponne (Louvre). Il n’excelle pas moins
régulièrement, mais de façon variable, fait parvenir sa mère. vision plus directe de la réalité. Mais dans les natures mortes, qui associent
une chute tensionnelle, une accéléra-
Il débute en 1898 au Salon des ar- cette pureté de conception implique gibier, oiseaux, fleurs et fruits. Il ac-
tion du pouls, une vaso-dilatation cuta-
tistes français, où il expose le buste une rupture avec la convention utile, un climate en France la grande tradition
néo-muqueuse (rougeurs) et surtout
de Joseph Biays, un voisin d’atelier, désintéressement inné et spécialement flamande de Jan Fyt (1611-1661) et de
un malaise très intense qui contribue
représenté en chapeau melon et pardes- localisé du sens ou de la conscience, Snyders*, le goût de la belle matière,
indiscutablement à l’arrêt de l’absorp-
sus : audace, en un temps où l’art offi- enfin une certaine immatérialité de la l’art de rendre plumages et pelages,
tion d’alcool. Après deux tests, la cure
ciel considérait le drapé académique vie, qui est ce qu’on a toujours appelé avec peut-être un dessin plus nerveux,
de désintoxication proprement dite se
comme seul digne d’habiller la figure de l’idéalisme. De sorte qu’on pour- une élégance plus sèche, à coup sûr
termine par l’éducation de l’alcoolique
humaine. Le même goût s’exprimait rait dire, sans jouer aucunement sur le plus de sobriété ; ses entassements de
à la prise régulière de disulfirame et au
dans les statuettes qu’il produisit en- sens des mots, que le réalisme est dans victuailles sont moins indiscrets que
rappel régulier, au cours d’une psycho-
suite et qu’il détruisit pour la plupart, l’oeuvre quand l’idéalisme est dans dans les natures mortes flamandes,
thérapie très prolongée, des accidents
sauf, notamment, celle pour laquelle l’âme, et que c’est à force d’idéalité voire dans les « tableaux de buffet »
qu’il risque lors de la prise d’alcool.
posa Rudel (veste tailleur longue, seulement qu’on reprend contact avec français d’un Jean-Baptiste Monnoyer
Mlle
Une autre technique de désintoxica- col Médicis, vaste chapeau à bords la réalité. » (1634-1699).
tion, moins utilisée actuellement, a été plats), devenue sa femme en 1900. M. G.
Les animaux conduiront Desportes
proposée par Feldman. Elle consiste
L. Deshairs, Despiau (Crès, 1930). / M. Gau-
En 1901, il se présente au Salon de à la grande composition décorative.
en l’établissement d’un réflexe condi- thier, Charles Despiau (les Gémeaux, 1949). /
la Société nationale des beaux-arts Appelé d’abord à retoucher et rajeu-
W. George, Despiau vivant (Fischbacher, 1953).
tionné de vomissements par l’apomor-
pour y rejoindre, groupés autour de nir les modèles du Flamand A. Van der
phine, chaque fois que le sujet absorbe
Rodin*, le Belge Constantin Meunier Eeckhout pour la tapisserie dite « des
la boisson alcoolique qu’il préfère.
(1831-1905), Dalou*, Bourdelle*, Indes », les Gobelins lui demandent par
Dans l’ensemble, les résultats des Lucien Schnegg (1864-1909) ; il y est Desportes la suite (1735) huit grandes pièces sur
cures de désintoxication sont relative- élu associé en 1902, sociétaire en 1904, les mêmes thèmes, mettant en scène
(François)
ment limités, même chez l’alcoolique,
année de la Petite Fille des Landes, Nègres, Indiens et Chinois au milieu
et une postcure avec prise en charge dont le style simple, naturel et déli- d’une flore et d’une faune exotiques.
et psychothérapie de longue durée cat lui vaut de remporter son premier Peintre français (Champigneul?, dio- Desportes, s’appuyant dans toute la
s’avère dans tous les cas nécessaire. succès (épreuve en bronze commandée cèse de Reims, 1661 - Paris 1743). mesure du possible sur une observation
E. F. par l’État). Sa Jeune Fille lisant (1907, Célèbre de son vivant comme ani- directe, a réussi, avec ces Nouvelles
S. Moeschlin, Klinik und Therapie der Ver- partie du monument à Victor Duruy, au malier, Desportes occupe une place de Indes, des ensembles à la fois luxu-
giftungen (Stuttgart, 1952 ; éd., 1956).
2e jardin public de Mont-de-Marsan) a été choix dans cette époque de transition riants et architecturaux.
conçue dans le même esprit, ainsi que où le goût flamand de la nature et de Mais un autre trésor, ignoré de ses
sa Paulette, exposée à l’état de plâtre la couleur fait face à la doctrine acadé- contemporains, ne sera connu qu’à
Desnos (Robert) au Salon de la Nationale (1907). Dans mique : mais c’est surtout par une part partir de 1784, lorsque la direction des
le tumulte de ce Salon, a écrit Léon de son oeuvre mineure et quasi secrète, Beaux-Arts, pour fournir des modèles
Deshairs, « quel timbre personnel et celle qui annonce le paysage moderne. à la manufacture de Sèvres, achètera en
F SURRÉALISME.
rare, quelle voix fraîche, juste, pure,
Fils d’un fermier, Desportes fut à bloc son atelier. Des études faites à loi-
vibrante d’émotion contenue. Cette
Paris l’élève du Flamand Nicasius Ber- sir sur le terrain, et qui devaient prépa-
voix, quelques-uns l’entendirent qui naerts (1620-1678), en France depuis rer les fonds de paysage de ses grands
ne l’ont pas oubliée, et, parmi eux, le
1643 et qui avait participé, comme tableaux, constituent une collection in-
Despiau (Charles)
maître, Rodin, toujours attentif aux
peintre d’animaux, à la décoration de comparable de sites de l’Île-de-France
efforts des jeunes. On le vit tourner
la Ménagerie de Versailles. À son tour, (auj. au château de Compiègne). Leur
Sculpteur français (Mont-de-Marsan longtemps autour de Paulette, exami-
le jeune Desportes allait y travailler, charme tient à une authenticité rigou-
1874 - Paris 1946). ner avec délices les suaves passages sous les ordres de l’illustre Claude Au- reuse, à une totale absence d’apprêt :
des joues aux lèvres, aux yeux, aux
Les premiers modelages de ce petit- dran*. En 1695, il est appelé à la cour coteaux et vallons, chemins entre des
tempes, la petite bouche fermée, d’une
fils et fils de maîtres plâtriers datent de Pologne pour y faire le portrait des haies, clochers de villages qui pointent
gravité enfantine, le nez gourmand. Au
de 1889 et sont exécutés sous la sur- souverains. Il s’acquitte avec honneur derrière les arbres, avec de larges nota-
lendemain du vernissage, il écrivait à
veillance d’un obscur Montois nommé de sa mission ; pourtant, au retour, se tions de valeurs, une lumière humide
Despiau pour lui faire ses compliments
Morin, qui afait des travaux de pratique croyant incapable de rivaliser avec et nacrée, et la profondeur de l’espace.
et l’inviter à venir le voir dans son ate-
pour un sculpteur académique, Charles Largillière* ou Rigaud*, il ne pour- Type de paysage nouveau en peinture
lier du Dépôt des marbres. »
René de Saint-Marceaux (1845-1915). suit pas dans cette voie. C’est comme — il n’est l’apanage, au XVIIe s., que de
Il obtient une bourse municipale en Ce fut ainsi que Charles Despiau « peintre d’animaux » qu’il est reçu dessinateurs aquafortistes comme Cal-
1891, part pour Paris et entre à l’École devint, pour cinq années, le collabora- à l’Académie en 1699, avec, comme lot* ou Israël Silvestre (1621-1691) —
3416
La Grande Encyclopédie Larousse -Vol. 7
et qui nous paraît beaucoup plus proche lienne, tandis que le palais ducal subit pour l’intérêt qu’elle porte aux arts et tiennent la comparaison avec celles de
du style d’un Corot* que des paysages l’influence française. Josquin n’a donc aux artistes ; Hercule possède une cha- la maturité, dans un style différent.
idylliques ou architecturaux de Bou- pas suivi l’enseignement des maîtres pelle musicale de grande qualité. En
cher* et de Hubert Robert*, pourtant flamands du XVe s. directement, mais 1501, Josquin part pour les Flandres Les chansons
postérieurs à Desportes. a connu l’art de Johannes Ockeghem en vue de recruter des chanteurs pour
Par ses quelque 70 chansons, Josquin
P. G. (v. 1430 - v. 1496) par l’intermédiaire cette cour ; Cambrai était pour l’Italie marque le passage entre l’esthétique du
des Gaspar Van Weerbecke, Loyset une vraie « foire aux chantres ». tant
XVe s. d’Ockeghem et la grande époque
Compère, Alexander Agricola, Jaco- la qualité des chants de la cathédrale
de la chanson parisienne des années
tin, qui sont en même temps que lui au excitait l’admiration générale.
1530 (Clément Janequin, Claudin de
despotisme
service du duc. À la mort de ce dernier,
Pendant cette période, Josquin Sermisy...). La longueur de sa carrière
en 1476, Josquin passe au service du
éclairé voyage beaucoup. Il suit Philippe le et ses nombreux voyages expliquent ce
cardinal Ascanio Sforza. Le frère de
Beau en Espagne, puis entretient des phénomène.
Galeazzo a l’heureuse idée de réunir
relations avec la cour de France. Les
F CATHERINE II, FRÉDÉRIC II, Avec chaque texte littéraire, il com-
autour de lui le peintre Pinturicchio
précisions manquent malheureusement
JOSEPHII. pose une forme musicale originale.
(1454?-1513), le poète Serafino Aqui-
sur ces dernières : il fournit des com-
C’est pourquoi son langage est d’une
lano (v. 1466-1500) et notre musi-
positions comme le motet Memor esto
grande diversité : les phrases mélo-
cien. Cependant, à plusieurs reprises,
verbi tui, qui doit rappeler des services
diques épousent la forme du vers et son
Josquin se plaint de son maître pour
non payés par le roi, mais il ne semble
Des Prés (Josquin) rythme propre, sans rechercher tou-
la condition modeste dans laquelle
pas avoir résidé à la Cour d’une ma-
tefois une traduction symbolique très
il le laisse ; il compose à cet effet In
nière suivie.
poussée.
Compositeur français (près Saint- te domine speravi per trovar pietà in
En 1503, il devient maître de cha-
Quentin [Beaurevoir?] v. 1440 - eterno, El grillo è buon cantore et en- Le langage courtois, un peu conven-
pelle à Ferrare. En concurrence avec
Condé-sur-l’Escaut 1521 ou 1524). core Lassa fare a mi (Laisse-moi faire), tionnel, de la dernière génération des
Isaak, Josquin lui est préféré pour ses
qui pouvait être la réponse d’Ascanio rhétoriqueurs tient une grande place
qualités de compositeur, bien qu’on lui
à ses suppliques. Son ami, le poète dans le choix des textes : Jean Moli-
Sa vie
Aquilano, lui adresse alors un poème reproche son mauvais caractère : il ne net, Guillaume Crétin, Jean Lemaire
Pendant plus de quarante-cinq ans de plein d’encouragements, l’exhortant veut point composer sur commande, de Belges figurent à côté de nombreux
sa vie, Josquin Des Prés est établi en à remercier le ciel qui l’a comblé de mais à son gré ; surtout, ses prétentions auteurs restés anonymes. C’est peut-
Italie. Il participe ainsi à l’un des phé- tant de dons. En effet, la renommée financières sont élevées. Pourtant, être Marguerite d’Autriche qui écrit :
nomènes les plus originaux du temps : l’estime qu’il a de son talent est justi-
du musicien est déjà bien établie ; Playne de dueil et de mélancolye,
la rencontre entre la science des musi- fiée : il dirige cette chapelle au moins
L. Compère le cite en compagnie des Voyant mon mal qui tousjours
ciens du Nord et le génie propre des plus fameux dans son motet Omnium jusqu’en 1504 et peut-être 1505, date à multiplye...
Italiens. laquelle Brumel lui succède.
bonorum plena. En traitant ce poème en canon, Jos-
Il n’a guère plus de vingt ans quand Tout en restant attaché à la personne La dernière période de sa vie se quin abandonne les grands mélismes
il est engagé en 1459 comme « biscan- d’Ascanio, avec lequel il vient à Rome, déroule dans son pays natal. Les do- ou vocalises sur un mot en faveur d’un
tor », c’est-à-dire chanteur adulte, à Josquin s’engage en 1486 à la chapelle cuments font quelque peu défaut pour syllabisme plus grand. Le naturel et la
la cathédrale de Milan. Pendant plus du pape ; il rejoint donc un des centres situer son activité : il célèbre l’alliance clarté y gagnent : plus de rythmes com-
de treize ans, sa situation est stable les plus importants de la vie musicale anglo-néerlandaise (déc. 1507) dans la pliqués superposés ; le début et la fin
mais modeste. Il s’initie à la culture de l’époque. Son séjour de treize ans chanson Plus nulz regretz et rencontre des phrases sont nets.
musicale italienne en compagnie des est interrompu par quelques voyages le théoricien Pietro Aaron (v. 1480- Il lui arrive aussi d’adapter des mé-
six autres chantres, tous Italiens, de la à la suite d’Ascanio dans les villes 1545) à Florence en 1516. Enfin, grâce lodies populaires. Une des techniques
chapelle. d’Italie centrale. Mais sa place est au à l’estime de Marguerite d’Autriche, qu’il utilise alors le plus volontiers est
Ce sont des années décisives où coeur de la chrétienté, dans cette cha- il obtient de l’empereur Maximilien Ier celle du canon : à deux voix détermi-
son esprit se forme en assimilant des pelle où, depuis le retour de la papauté le prieuré de l’église Notre-Dame à nées dans leur déroulement, il oppose la
influences diverses. En effet, d’autres d’Avignon à Rome, l’élément franco- Condé-sur-l’Escaut. liberté d’une paraphrase en contrepoint
« Franco-Flamands » ne tardent pas flamand a toujours été prépondérant. Jusqu’à la fin, son activité musi- confiée aux autres ; ou, d’une manière
à arriver et transforment Milan en un Rome possède un prestige incontesté cale sera intense ; c’est un octogénaire savamment construite, il superpose
creuset où le génie de deux peuples dif- dans le domaine de la musique sacrée qui remet en 1520 un recueil intitulé deux canons différents (En l’ombre
férents se rencontre : l’art de chanter polyphonique ; aussi, l’oeuvre de Jos- Aucunes chansons nouvelles à Charles d’un buissonnet). Un plus grand natu-
la polyphonie savamment construite quin, à cette époque, se répartit-elle Quint ! Selon deux sources contradic- rel domine dans les airs où la strophe
appartient à ces étrangers « ultramon- essentiellement entre messes et motets, toires, on situe sa mort soit en 1521, libre est préférée aux formes fixes des
tains » ; le « goût italien » s’exprime exécutés durant les cérémonies impor- soit après 1524. rondeaux, ballades et bergerettes (Si
davantage dans l’improvisation en so- tantes de l’Église. À Rome, son inspi- j’ay perdu mon amy). La chanson Mille
liste de mélodies vivantes, expressives, ration pouvait se nourrir des oeuvres de Son oeuvre Regretz est un point d’aboutissement
pleines de naturel. ses compatriotes ainsi que du répertoire pour sa liberté de langage. Une com-
Le duc Galeazzo Maria Sforza dé- qu’ils avaient apporté avec eux : pièces Son oeuvre se répartit assez exactement position simultanée des voix donne
veloppe la vie musicale de Milan en de Guillaume Dufay, G. Van Weer- entre les trois périodes de sa vie : sa jeu- une perception déjà « verticale » du
créant en 1471 une chapelle pour son becke, de Marbrian Orto, Bertrandus nesse milanaise jusqu’en 1486, sa for- cheminement musical et contribue à la
Vaqueras, mais aussi J. Ockeghem, mation à Rome puis à Ferrare jusqu’en
palais qui ne comprend pas moins de clarté de l’audition. La mesure binaire
quarante chanteurs (22 chantres « da Antoine Brumel, L. Compère, Antoine 1503 (ou 1505), sa maturité accomplie remplace la mesure à trois temps et
de Févin, Jacobus Obrecht, Heinrich en France et dans les Flandres.
capella » et 18 « da camera »). Pour favorise des rythmes plus « carrés »
Isaak, Pierre de La Rue, etc.
cela, il attire tous les musiciens ultra- L’évolution est nette, et pourtant on (12 chansons possèdent déjà une entrée
montains attachés à la cathédrale, Maître de son style, Josquin quitte ne saurait parler de progrès, car, dans sur la formule : 1 blanche, 2 noires,
parmi lesquels Josquin, vraisemblable- Rome, vers 1499, et rencontre Her- chacune des formes qu’il a cultivées, 1 blanche, qui sera une caractéristique
ment dès 1473. La cathédrale demeure cule (1433-1505), duc de Ferrare. que ce soit la chanson, la messe ou de la chanson parisienne). L’augmen-
Ier
un foyer de culture typiquement ita- Toute la famille d’Este est renommée le motet, les oeuvres de jeunesse sou- tation du nombre des voix permet une
3417
La Grande Encyclopédie Larousse - Vol. 7
dique et utiliser la construction poly- celui de la chanson et le texte n’est pas
phonique dans laquelle cet élément imposé comme celui de la messe.
s’insère. Ainsi, Josquin s’inspire du Josquin choisit ses textes dans la
motet à 3 voix de Brumel Mater Patris Bible, parmi les Psaumes (Laudate
dans la messe du même nom ; dans pueri, Qui habitat in adjutorio), les
certains passages, les citations sont récits (Absalon fili mi), le Cantique des
presque littérales, mais notre compo- cantiques (Ecce tu pulchra es, amica
siteur ajoute 2 voix supplémentaires. mea) ; il utilise aussi des hymnes et des
séquences : Conditor alme siderum,
Avant d’en arriver à cette technique
Veni Sancte Spiritus, Stabat Mater...
de « parodie », une longue évolution
Le psaume Miserere mei Deus, écrit
a eu lieu. Au départ, la phrase mélo-
pour Hercule Ier, est le plus justement
dique est présentée au ténor, en valeurs
célèbre. Un thème sur deux notes rap-
longues ; répétée à chaque section de
pelle la psalmodie ; présenté en imita-
la messe, elle lui donne son identité et
tion au début, il est repris en ostinato
son unité.
par le ténor, baissé d’un ton à chaque
Sur cette ossature solide, les autres
reprise ; après avoir descendu une
voix peuvent évoluer en paraphrasant octave, il suit le chemin exactement
en un « contrepoint fleuri » les notes inverse pour reprendre dans une 3esec-
du thème sur un rythme plus rapide. La tion la descente du début jusqu’au la.
messe Hercules dux Ferrariae emploie La progression de l’ensemble, avec son
cette technique. introduction dans les graves qui s’élève
peu à peu, est très symbolique de
Ailleurs, le cantus firmus passe à
l’homme qui se tourne vers Dieu dans
d’autres voix que le ténor ou se pré-
un mouvement d’espérance. Rien n’est
sente en canon. Une évolution nette
vraiment novateur dans cette technique
se fait jour dans les pièces où, au lieu
de cantus firmus en ostinato, mais l’ex-
d’être en valeurs longues, son rythme
pression est extrêmement puissante et
est de même nature que celui des autres
maîtrisée.
voix. Rien n’empêche alors de le traiter
Josquin emploie le même langage
en imitation d’une voix à l’autre sans
technique que dans ses messes ou ses
que l’une d’elles ait un rôle mélodique
chansons, mais lui donne souvent une
privilégié. C’est le cas de la messe Ave
richesse inaccoutumée. Ainsi, l’écri-
maris stella.
ture verticale est plus nette : O Domine
Lorsque le thème est morcelé en Jesu Christe, Tu solus qui facis mira-
motifs soumis à des imitations, à des bilia montrent le goût du composi-
déformations mélodiques ou ryth- teur pour la couleur des accords et sa
grande diversité dans la construction hymne ou une séquence fournissent
miques, nous arrivons au terme de science harmonique ; la présence fré-
de la polyphonie. Une partie peut en général une phrase qui fonde
l’évolution : c’est l’imitation continue. quente de la tierce finale ajoute encore
s’opposer aux 3 autres ; plus sou- chaque partie de l’office : l’Ave maris
La mélodie est partout présente, mais à ce sentiment harmonique.
vent, 2 duos imitatifs se répondent ou stella, l’introït Gaudeamus... Mariae
jamais citée en entier ; elle commu- Le motet Vultum tuum deprecabun-
se partagent la même phrase, pour se transposé, ornementé et mesuré, par
nique à l’ensemble de la polyphonie tur contient 5 sortes de duos imitatifs ;
joindre finalement en un choeur homo- exemple.
l’esprit du plain-chant et non la lettre. on trouve des cantus firmus en canon
rythmique où les mêmes mots, chan- La Missa de Beata Virgine ne pos-
tés ensemble, acquièrent une grande La messe Pange lingua est à cet égard dans Sic Deus dilexit et un double
sède pas la même unité mélodique, car
force. Mille Regretz possède un motif Josquin utilise des parties différentes un sommet. canon accompagné par 2 voix libres
dans In nomine Jesu.
de quatre notes descendantes, mis en de l’« ordinaire ». Dans deux cas, il Le cantus firmus est devenu un vrai
évidence au centre de la composition invente des thèmes qui gardent une thème capable d’engendrer d’autres Le compositeur rejoint un usage de
et placé dans des contextes très variés allure grégorienne, à partir du titre ; motifs : il peut se prêter aux dévelop- son temps lorsqu’il place au ténor de
avec beaucoup d’imagination. ainsi, Hercules dux Ferrariae donne pements les plus libres. Le symbolisme son oeuvre un texte différent de celui
À la fin, Josquin rassemble en un les notes ré ut ré ut ré fa mi ré ; Lassa musical traduit les mots du texte (notes des autres voix, mais qui le commente :
raccourci saisissant ce qui a été dit fare a mi, la sol fa ré mi. descendantes en imitation pour la le ténor du motet Missus est Gabriel
fait allusion par sa mélodie à la chan-
auparavant ou prolonge les derniers Hormis ces éléments anecdotiques, venue de l’Esprit-Saint sur le monde)
son d’Antoine Busnois À une dame j’ai
mots du texte par une longue « coda » des airs de chansons, populaires ou et met en valeur son sens même.
fait voeu.
ornementale. Une technique fondée courtoises, sont souvent retenus pour
Grâce à l’assouplissement et à la
sur la répétition, sur le balancement de servir de thème à certaines messes et Le triple motet O bone et dulcis
liberté que Josquin communique aux
sections identiques devient le principe donnent des titres aussi amusants que Domine Jesu est bâti sur deux cantus
formes de son temps, son expression
formel central, sans que les symétries Missa l’ami Baudichon, l’Homme firmus superposés : le ténor énonce le
personnelle d’un grand lyrisme trouve
ou les canons aient jamais le caractère armé ou encore Malheur me bat, Una Pater noster, tandis que la basse chante
d’une machine bien montée. musque de Buscaya... à se manifester. Ave Maria.
Tous ces procédés étaient très cou- Certaines chansons, en fait, sont desmo-
Les messes Les motets
rants à l’époque et un tel mélange tets. Dans l’émouvante Déploration sur la
Parmi ses 29 messes (dont 7 sont des genres ne choquait point l’esprit C’est cependant dans ses motets qu’il mort d’Ockeghem, le ténor chante l’introït
incomplètes), certaines puisent leur religieux du temps. Les emprunts pou- peut le mieux donner cours à son ins- Requiem aeternam et, à la fin, Requiescat
inspiration dans le plain-chant ; une vaient même dépasser l’élément mélo- piration : le cadre est plus vaste que in pace ;les autres voix appellent, en fran-
3418
La Grande Encyclopédie Larousse -Vol. 7
formes graphiquement exprimées ; et savons néanmoins qu’au cours des pé-
le dessin mène du trait à la peinture, à riodes historiques les pointes de métal,
partir du moment où celle-ci n’est plus le bois carbonisé, de menus fragments
seulement remplissage coloré de sur- de roches colorantes, la plume et le
faces circonscrites par des lignes, mais pinceau ont constitué les plus anciens
association de formes colorées, men- instruments de dessin. On notera tout
talement organisées en un ensemble. de suite leur surprenante pérennité
L’idée de représenter, d’engendrer une dans la mesure où ils demeurent le plus
forme et d’en associer plusieurs en une simple prolongement de la main et le
seule représentation — sinon en une complément expressif le plus direct
« présentation » commune —, tel un et le plus nuancé du doigt lui-même,
nouvel organisme, constitue un phéno- comme du geste. Cette « gestualité »
mène fondamental. Question de vision, immédiate du dessin, plus ou moins tri-
de conception, mais aussi de procédé ; butaire d’habitudes acquises et régle-
car, de la pointe qui incise une surface mentées, ou, au contraire, de pulsions
au pinceau qui appose des signes et propres aux grandes individualités,
des taches, l’univers du dessin apparaît constitue le fonds de l’histoire du des-
comme très vaste. De plus, n’oublions sin ; on peut en suivre facilement la
pas que le signe ou la forme dessi- passionnante dialectique tout au long
nés sont à l’origine de la symbolique des civilisations, un des aspects essen-
transmissible du langage ; et le dessin tiels de ces divergences — ou confron-
conserve des valeurs très proches de tations — étant l’alternative engendrée
celles qui sont fournies aux grapholo- par l’usage d’un dessin préparatoire à
gues par la « graphie ». Il resterait à la peinture ou d’un dessin tendant plu-
observer que, à travers les divergences tôt à sa propre autonomie.
d’évolution, un caractère commun s’est
Après l’Égypte, qui distinguait le
affirmé : l’expression de l’individualité
« scribe aux contours » de celui auquel
de celui qui tient entre ses doigts l’ins-
incombait la charge de la coloration,
trument adéquat. Toute la variété de
c’est la Grèce surtout qui nous confirme
l’histoire du dessin et des expressions
l’importance propre à laquelle peut
graphiques actuelles dépend du choix
prétendre le dessin. Elle est remarqua-
de cette instrumentation.
blement mise en valeur par la simplifi-
cation des couleurs (surtout le rouge et
Historique
le noir) sur les parois des vases. Mais
Constatons tout d’abord que, dès la plus encore, sur les lécythes funéraires
préhistoire, deux types d’instruments des Ve et IVe s. av. J.-C., un style de
çais, Brumel, La Rue, Compère à prendre omnia, Amsterdam, 1957 et suiv.). / H. Osthoff,
Josquin Des Prez (Tutzing, 1962-1965 ;2 vol.). ont été utilisés, et deux techniques croquis révèle une grande capacité de
le deuil de leur « bon père ».
mises en oeuvre. Avec une pointe dure notation dessinée, associée il est vrai
La composition est symboliquement
de silex ou de tout autre matériau équi- à la notion de ligne colorée par rapport
écrite en notes noires ; la partie reprend
1re valent, en attendant le bronze, on a pu au fond blanc et aux quelques surfaces
le style d’Ockeghem en souvenir de lui, dessalement
tracer des signes ou des représenta- plus nettement affirmées en rouge, bleu
tandis que la a des phrases plus claires
2e tions naturelles d’animaux et d’êtres ou noir.
et une progression davantage par accords.
F EAU. humains, tandis qu’un pinceau fait de Ce dessin linéaire n’est toutefois pas
Nicolas Gombert utilisera un symbolisme
fibres végétales ou de poils a servi à le seul que l’Antiquité ait connu. Un
semblable lorsque, sur le thème du motet
véhiculer un liquide coloré avec lequel dessin en modelé — par l’ombre et la
de Josquin Christus mortuus à 6 voix, il
on a dessiné de grandes formes sur les lumière — peut se substituer au seul
pleurera la mort du grand compositeur.
dessin parois des cavernes. Dans ce dernier contour pour définir un drapé ou un vi-
De son vivant déjà, Josquin fut célébré cas, le doigt a dû servir largement. sage. Mais la manière en « hachures »
par tous : son élève Adrien Petit Coclico, Mais, dès ces époques lointaines, de certaines peintures nous révèle aussi
Mode d’expression plastique utilisant
ses collègues Compère et Pierre Moulu, le dessin n’a pas consisté seulement combien l’Antiquité, évoluant, a pu
le trait et éventuellement le modelé par
les théoriciens Aaron et Glarean, des écri- en tracés linéaires de contour, sans découvrir bien avant la Renaissance
priorité sur la couleur.
vains, même, comme Luther, lui réservent que soit transmise une certaine sen- des modes d’expression « dessinés »,
la première place. sibilité à l’allure de la ligne par des preuve de l’évolution réciproque des
Introduction
« inflexions » plus ou moins larges ; techniques de la peinture et du des-
Longtemps après sa mort, son oeuvre a
Que le dessin ambitionne de représen- de même rencontre-t-on des « mouve- sin. De même, elle préfigurait diverses
été recopiée ou transposée pour les instru-
ter une forme extérieure ou de faire ments » de modelé, comme à Altamira expressions que la Renaissance allait
ments. Fait exceptionnel pour l’époque,
exister une forme non identifiable ou à Lascaux. Et, par là, coloration et mettre particulièrement en valeur : à
le Vénitien Petrucci consacre trois vo-
à un objet ou à une figure extérieure définition d’une forme se trouvent de côté du dessin lié à la peinture, celui
lumes entiers à l’édition de ses messes.
(c’est-à-dire imaginée), il demeure bonne heure nettement associées. Deux plus libre de l’esquisse ou de la nota-
Au XVIIIe s., Adami saluera encore celui
avant tout un procédé technique né aspects fondamentaux de la conception tion personnelle, conférant au dessin
« dont parle et parlera éternellement la
d’un tracé, d’une graphie, qu’elle du dessin ont donc été exprimés dès la son autonomie.
renommée ».
apparaisse sous forme de ligne ou de préhistoire. Le Moyen Âge a surtout insisté sur
M.-M. K.
tache. L’acte de dessiner engage un S’il nous est impossible de bien le dessin-contour, conçu comme un
A. Smijers, Werken van Josquin Des Prez
travail d’équivalence symbolique qui déterminer l’ancienneté relative des accompagnement, comme une défini-
(Amsterdam, 1925-1957 ; nouv. éd. par A. Smi-
jers et M. Antonowycz, Josquin Des Prez Opera traduit une forme ou une association de instruments et des techniques, nous tion de la peinture. C’est la circons-
3419
La Grande Encyclopédie Larousse - Vol. 7
cription de la forme, pour reprendre
l’expression d’Alberti* au XVe s. En-
core convient-il de noter que le modelé
apparaît dans le dessin préparatoire à
la peinture. Du dessin proprement dit,
nous ne connaissons que peu d’expres-
sions, en dehors du célèbre album de
l’architecte Villard de Honnecourt, au
XIIIe s., comptant des dessins linéaires
soumis à une stylisation que vont mo-
difier peu à peu ses successeurs. Ceux-
ci, d’ailleurs, évolueront plus rapide-
ment, sans doute, lorsqu’ils feront une
esquisse que lorsqu’ils dessineront
« définitivement » pour la peinture,
comme le montre bien la liberté de
dessin des sinopie italiennes exécutées
sur l’avant-dernier enduit de la fresque.
Moyens techniques
À mesure que se développent le des-
sin de notation et le dessin de prépa-
ration pour les peintures, les moyens
techniques prennent également plus
d’ampleur. Sont alors utilisés la plume,
le pinceau et des produits minéraux ou
3420
La Grande Encyclopédie Larousse -Vol. 7
C’est ce que, parallèlement, devait
aussi démontrer l’usage de procédés
à base de crayons du genre sanguine,
pierre d’Italie, craie, mine de plomb,
fusain. Argile ferrugineuse connue dès
l’Antiquité, la sanguine a été utilisée
surtout au cours des XVIe et XVIIIe s.,
en même temps que se développait le
goût pour un dessin autonome, recher-
chant des effets de clarté et de grande
sensibilité dans le rendu de la chair et
l’expression de la grâce. De ce point
de vue, la sanguine représente une
des toutes premières démarches d’un
dessin de couleur, également envisagé
par le XVIe s. italien avec la craie et le
papier de couleur. De plus, la sanguine,
qui s’écrase facilement (comme le fu-
sain) et s’accroche bien aux surfaces
légèrement rugueuses, permettait de
« passer » de la ligne à la tache plus ou
moins dense grâce à la fusion de traits
rapprochés. Un modelé était donc créé,
suggérant des effets de clair-obscur
en rapport avec le raffinement optique
auquel on était parvenu vers la fin du
XVe s. On a pu facilement tirer de ces
techniques de la sanguine des effets
d’« ombre vivante », comme on peut le
voir dans les dessins de Michel-Ange*
ou de Watteau*. Ce dernier devait
particulièrement mettre en valeur une
technique « à trois crayons », où la
sanguine est associée à la pierre noire
d’Italie (ou à la pierre noire artificielle)
végétaux qui fournissent eux-mêmes les encres de Chine ou la sépia, qui se Le pinceau, répondant à la moindre
et à la craie, conformément aux pre-
la matière traçante : pointes d’argent, substituera au bistre à partir du XVIIIe s. pression de la main, permet autant
miers essais italiens et français (Fou-
pierres diverses ou petites branches de le trait que la tache ou le badigeon-
La plume, qui sert aussi bien à des-
quet* : sanguine et pierre noire). Selon
nage. Selon la quantité d’eau mêlée à
charbon de bois. siner qu’à écrire, donc à tracer toutes
son origine, la sanguine présente des
l’encre, on peut nuancer, modeler au
La pointe d’argent, pratiquement sortes de signes de portée différente, a teintes différenciées allant jusqu’au
lavis la moindre forme. De même avec
disparue aujourd’hui, représente un été empruntée dès l’Antiquité au règne brun.
du bistre et de la sépia. On connaît les
procédé de compromis entre la gra- végétal (roseau, bambou) ou à l’animal
merveilleux résultats que les Chinois, La pierre d’Italie, que nous venons
vure et la trace, obligeant à recouvrir (oie, coq, cygne), en attendant que le
et les Japonais ensuite, purent tirer de citer, est un schiste argileux, relati-
le subjectile — parchemin ou velin en XIXe s. y ajoute la plume métallique, le d’une peinture qui associe si bien le vement tendre, mais dont la section per-
général — d’un enduit fait de raclures XXe s. le système « à bille » et le feutre geste du dessinateur à celui du peintre. met, avec la pointe ou le biseau, de tra-
d’os et de gomme arabique. Le tracé durci. La plume fournit par excellence En Occident, une longue suite de cer une ligne d’une grande finesse, en
obtenu, légèrement incisé, est d’une un dessin au trait, qui a mené à définir chefs-d’oeuvre fut engendrée par des même temps qu’elle autorise la largeur
couleur grise, alors que la pointe d’or, par convention optique diverses com- peintres à qui le procédé permit éga- du trait et le modelé. Cette souplesse
plus rarement utilisée, donnait un trait binaisons de « hachures » pour suggé- lement l’esquisse rapide, ainsi que la d’utilisation fait que la pierre d’Italie
plus noir. C’est à ces procédés qu’on rer l’ombre et substituer un dessin « de création d’un genre particulier en rap- s’est substituée tout naturellement à la
substituera d’abord le dessin à la mine valeur » à celui de contour. Van Gogh* port avec la technique du sfumato dans pointe d’argent à partir du moment où
de plomb sur papier, puis, au XVIIIe et en a donné toute une série de variantes la peinture à l’huile. De plus, comme la sensibilité artistique s’est orientée
surtout au XIXe s., le dessin au crayon de remarquables. dans ce cas bien illustré par Léonard* vers une expression plus large, vers
de Vinci, des « reprises » à la plume un modelé jouant avec les lumières,
graphite, dont la poussière est mêlée à Mais, avec un peu d’eau, on a pu
permettaient d’apporter à l’ensemble que soulignera encore l’usage de la
la « terre de pipe » comme pour le pas- également utiliser l’encre sous forme
une animation ou même des précisions gouache ou de la craie (Signorelli*, Fra
tel ; le crayon actuel, du type « Conté », de lavis, véritable aquarelle mono-
nouvelles. Mais beaucoup d’artistes, Bartolomeo, Véronèse* notamment).
remonte à la Révolution. Beaucoup chrome qui, menée au pinceau et
comme Poussin*, dans leurs esquisses Très largement utilisée dans les dessins
plus courants étaient les procédés de parfois combinée avec un dessin à la
pour des tableaux, ont dessiné directe- préparatoires à la peinture, la pierre
dessin à la plume et au pinceau, per- plume, engendrera à partir du XVe s.
ment au pinceau selon le principe d’un d’Italie intervient au cours d’une évo-
pétués jusqu’à nos jours. Ils permet- une suite d’étonnants chefs-d’oeuvre,
contraste ombre-lumière, la forme étant lution marquée par le développement
taient l’usage d’une matière colorante comme ceux de Rembrandt* au XVIIe s. dans certains cas préfigurée légèrement des valeurs « spatiales » dans la nou-
à base d’encre issue de la noix de gale, Notons que la combinaison plume et à la mine de plomb. Ainsi s’affirmait velle peinture à l’huile, qui insiste sur
de bistre fait avec du noir de fumée aquarelle, de son côté, fournira une encore avec le lavis cette conception les effets de « relief » comme le suggé-
ou de la suie ; ces produits ayant ten- nouvelle série d’expressions artistiques d’un dessin porté sur le rapport des rait Léonard de Vinci dans ses écrits.
dance à pâlir, ils furent remplacés par très appréciées. valeurs au-delà de la ligne. À partir du moment où le dessin prend
3421
La Grande Encyclopédie Larousse - Vol. 7
leront dans le genre, qui est également effets étonnants qu’en ont tirés tant de
une preuve de l’extension du dessin di- peintres, de Titien* à Prud’hon* (ce-
rect, de notation « alla prima », comme lui-ci lui associant la craie, sur papier
source des compositions de tableaux. bleuté). Avec le pastel, le fusain devait
trouver une alliance particulièrement
En ce sens, avant de devenir un
heureuse, surtout au XVIIIe s.
genre de dessin pour collectionneurs,
le fusain a été très largement utilisé Cette technique de « peinture sèche »
dans les esquisses les plus libres pour correspond à l’évolution des diverses
suggérer rapidement l’essentiel d’une combinaisons peu à peu établies entre
forme, d’une composition, parallè- le dessin proprement dit et la couleur,
lement à l’usage du pinceau ou de la depuis que le dessin a été « rehaussé »
plume. Mais le fusain ne pouvait être d’aquarelle*. Poudre de couleur mêlée
que d’un usage provisoire, à cause de à de l’argile et de l’eau gommée, le pas-
son incapacité à rester longtemps fixé tel, connu dès le XVe s., a surtout pris de
sur son support. À partir du moment l’importance au XVIIIe s., au moment où
où des pulvérisations d’eau gommée la qualité du matériau et les procédés
lui ont assuré une certaine stabilité, de fixation ont progressé. Trait, ha-
le fusain a pu être largement diffusé chures, empâtements, frottis : le pastel
au cours du XVIe s. et être associé, lui permettait toutes sortes d’effets comme
aussi, à d’autres matériaux, avant de le montrent les oeuvres d’une Rosalba
devenir un moyen courant d’étude dans Carriera ou d’un Maurice Quentin de
les académies. La Tour. Au XXe s., un Rouault* jouera
avec les empâtements en ajoutant de
Le fusain offrait d’innombrables
l’eau. Depuis, on fabrique des pastels
avantages du fait de sa matière friable
à l’huile, de même qu’on mêle parfois
et du travail auquel on peut soumettre
de l’huile au fusain pour en obtenir des
sa substance avec l’estompe, avec le
effets veloutés et s’assurer une fixation
doigt, ou en reprenant en hachures des
directe.
parties à moitié effacées. À bien des
égards, il se rapprochait nettement de Enfin, à ces différents moyens tech-
la sensibilité requise par la peinture à niques, l’époque contemporaine a
l’huile avec ses effets divers, de la ligne ajouté une méthode par pulvérisation
à l’empâtement en passant par le glacis à l’aide d’aérographes, surtout utilisée
ou la surface à peine teintée. D’où les dans le dessin publicitaire.
3422
La Grande Encyclopédie Larousse -Vol. 7
Le langage du dessin Ce dernier s’adresse davantage à l’or-
ganisation de l’ensemble des formes
Toutes ces techniques doivent leur
dans une page et, partant, peut être le
prodigieux développement à la fois à
guide d’une recherche organique appli-
une modification dans les conceptions
cable à toutes sortes d’expressions.
visuelles de la forme, mise en avant par
Ces nuances de sens n’affectent
la peinture, et à la diffusion du papier,
pourtant que très peu les habitudes de
dont la fabrication s’améliore dès le
travail qui ont été acquises au cours
début du XVe s. Il s’y ajoutera, durant
des siècles : et, même si aujourd’hui
le XVIe s., une demande particulière des
le refus de pratiques antérieures s’af-
collectionneurs, à la recherche de des-
firme chez certains comme la première
sins « d’inspiration ».
démarche d’un art « autre », le dessin
Mais il faut également accorder une
utilise toujours des moyens techniques
attention particulière au rôle joué par le
« anciens ». À bien des égards, l’art
dessin dans la composition, depuis l’or-
abstrait, en particulier, aura plutôt
ganisation schématique d’un ensemble
mis l’accent sur l’importance des élé-
fondée sur une « mise en place » pers-
ments constitutifs, comme l’a montré
pective et sur un schéma géométrique
Klee*, jusque dans la pédagogie du
d’équilibre et de direction des formes,
dessin. Une foule de nuances ont été Masters Drawings ; a Handbook (New York, cemment J. Piaget, H. Wallon, L. Bender,
jusqu’à la définition réciproque de ces
apportées, aboutissant à l’élaboration 1943). / P. Lavallée, les Techniques du dessin, R. Zazzo.
formes par association et proximité. leur évolution dans les différentes écoles de
d’un véritable langage fondé sur le Les premières manifestations gra-
l’Europe (Éd. d’art et d’histoire, 1949). / H. Hut-
Autant d’opérations qui ont nécessité
point, le trait, la ligne, les hachures, la ter, Die Handzeichnung, Entwicklung, Technik, phiques se situent à douze mois : taches
une instrumentation particulière, àbase
tache, le frottis, etc. Ainsi, depuis les Eigenart (Vienne, 1966 ; trad. fr. le Dessin, ses puis traits, gribouillages conditionnés par
de « réticules » transparents, de boîtes techniques, son évolution, Hachette, 1969). les progrès moteurs de l’enfant. Après une
propositions d’un Degas* ou les jeux
optiques, de « chambres obscures » / C. Hayes, Grammar of Drawing for Artists période de « réalisme manqué » (Luquet)
d’un Seurat* avec le grain du papier
and Designers (Londres, 1969). / G. Linde- ou d’« incapacité synthétique » contem-
dont nous parlent les anciens traités.
jusqu’aux collages* et aux frottis de mann, Prints and Drawings, a Pictorial History
poraine de la troisième année, les caracté-
Le dessin est ainsi devenu une science,
(Londres, 1970). / C. Eisler, Dessins de maîtres
Max Ernst*, issus d’un certain automa- ristiques cliniques du dessin apparaissent
que la pratique du dessin d’anatomie du XIVe au XXe siècle (Edita-Vilo, 1975).
tisme*, le dessin contemporain a sur- vers trois ou quatre ans sous forme d’un
rendra encore plus complexe, et cela
tout amplifié le champ de ses investiga- « réalisme intellectuel ». L’enfant dessine
d’une manière abusive dans l’ensei- tions, devenant un moyen d’expression Le dessin chez l’enfant ce qu’il sait de l’objet et non ce qu’il en
gnement, par suite d’une confusion voit, selon un modèle interne qu’il projette
du « psychisme des profondeurs ». Ce
entre dessin d’application scientifique Le dessin est une activité spontanée, privi- sur la feuille de papier ;les objets sont ainsi
qui, somme toute, correspond bien à
légiée de l’enfant, qui aime projeter sur la figurés transparents (fig. 1 :mobilier d’une
et dessin de création artistique.
cette tendance a l’autonomie que nous feuille de papier toute une fantasmagorie maison dessiné sur une façade), les verti-
De son côté, l’autonomie acquise constatons dans l’histoire du dessin : en noir et en couleur. Les observateurs, cales sont rabattues latéralement ;la pers-
par le dessin au cours des siècles a eu celle-ci est un peu, également, l’his- depuis la fin du siècle dernier, étudient pective est méconnue ; les plans ne sont
comme conséquences des « querelles » toire de la conquête d’une individua- dessins et peintures en tant qu’expressions pas coordonnés ; les objets ont la taille de
privilégiées de la vie enfantine. leur intérêt qualitatif aux yeux de l’enfant ;
répétées sur la primauté du dessin ou lité chez l’homme, comme le signe de
on remarque en outre la juxtaposition
de la couleur, depuis la plus célèbre, son appartenance à tel ou tel type de
LE DESSIN EN TANT QU’EXPRESSION
sur une même feuille de détails narratifs,
survenue au cours du XVIIe s. En fait, la société. DU DÉVELOPPEMENT DE
l’usage de couleurs variées, riches, sans
L’INTELLIGENCE
vraie querelle apparaît plutôt au niveau
J.R. corrélation avec la réalité (fig. 2). À cette
de la conception, du « dessein », en F Caricature / Peinture. L’organisation du dessin et des données période, deux directions vont s’offrir à
jouant sur l’orthographe du mot primi- perceptives est fonction des stades du l’enfant qui peuvent valoriser soit le dyna-
J. Meder, Die Handzeichnung, ihre Technik
développement intellectuel, comme l’ont misme, le mouvement des objets figurés,
tif et sur le sens qu’il a pris désormais
und Entwicklung (Vienne, 1919 ; 2e éd., 1923).
montré G. H. Luquet, F. Goodenough soit leur représentation statique ; ces deux
par rapport au mot anglais « design* ». / C. De Tolnay, History and Technique of Old
(1926), H. Fay, A. Rey (1947) et plus ré- styles ne sont pas sans rapprochement,
3423