Table Of Content

CINETHESIS / 6 FILM STUDIES SERIES / COLLECTION D’ÉTUDES CINÉMATOGRAPHIQUES COLLANA DI STUDI SUL CINEMA CINEMA E INTERMEDIALITÀ FilmForum 2013 Dipartimento di Storia e Tutela dei Beni Culturali Università degli Studi di Udine La pubblicazione è stata realizzata con il sostegno di Cover design / Réalisation de la couverture Progetto di copertina cdm associati, Udine Cover photo / Photo de couverture Foto di copertina Sin City (Robert Rodriguez, Frank Miller, 2005) Printing / Impression / Stampa Press Up, Ladispoli (Rm) © FORUM 2013 Editrice Universitaria Udinese srl Via Palladio, 8 – 33100 Udine Tel. 0432 26001 / Fax 0432 296756 www.forumeditrice.it ISBN 978-88-8420-826-2 Zecca, Federico Cinema e intermedialità : modelli di traduzione / Federico Zecca. – Udine : Forum, 2013. (Cinethesis ; 6) ISBN 978-88-8420-826-2 1. Cinema – Teorie 791.4301 (ed. 22) – CINEMA. Filosofia, teoria, estetica Scheda catalografica a cura del Sistema bibliotecario dell’Università degli studi di Udine FEDERICO ZECCA CINEMA E INTERMEDIALITÀ MODELLI DI TRADUZIONE FORUM CINETHESIS FILM STUDIES SERIES / COLLECTION D’ÉTUDES CINÉMATOGRAPHIQUES COLLANA DI STUDI SUL CINEMA Editors / Directeurs de collection / Direttori Ian Christie, Birkbeck College, University of London (England) Philippe Dubois, Université Sorbonne Nouvelle Paris 3 (France) André Gaudreault, Université de Montréal (Canada) Leonardo Quaresima, Università degli Studi di Udine (Italy) Luc Vancheri, Université Lyon 2 (France) Advisory Committee / Comité scientifique / Comitato scientifico Emmanuelle André (Université Paris 7), Jacques Aumont (Université Paris 3), Nicole Brenez (Université Paris 3), Francesco Casetti (Yale University), Rémi Fontanel (Université Lyon 2), Jane Gaines (Columbia University), Rosanna Maule (Concordia University), Laura Mulvey (Birkbeck College, London), Dorota Ostrowska (Birkbeck College, London), Jean-Pierre Sirois-Trahan (Université Laval) Books published in this series are peer-reviewed by anonymous readers / Les livres publiés dans cette collection sont évalués par des lecteurs anonymes / I volumi di questa collana sono soggetti a valutazione di referees anonimi CINETHESIS / FILM STUDIES SERIES Among the many successful doctoral theses each year in film studies, only a very few reach publication in a world increasingly governed by market pri- orities, and so reach readers other than their examiners. The vast majority will remain within their authors’ universities, and at best will be read only in the form of journal articles and chapters in collections, which often not do justice to their overall achievements. It is this failure that CINETHESIS seeks to remedy, even if only to a limited extent. Our first objective in launching this series is to give young scholars a stable platform, supported by recognised universities and intended to create a link between their work and the wider scholarly community, both national and international. Since the series is aimed at a wider readership, CINETHESIS does not publish doctoral dissertations in their original form, which would not nor- mally lend itself to publication, but offers instead texts that present the results of such research, freed from the formal requirements that surround university thesis submission. We know that current trends in publishing books on cinema favour, on the one hand, “textbooks” geared to teaching, and on the other, monographs devoted to individual filmmakers, with only limited scope for new film the- ory to emerge. One of our goals is to open up a space for dialogue between academia and a wider readership that ideally includes scholars from other disciplines, professionals working in institutions outside the university (such as museums, archives, cultural centres), as well as students and film enthusi- asts everywhere. The titles to be published have been chosen by a rigorous process of selection which takes account of the intrinsic value of the author’s research, 6 Cinema e intermedialità as well as its innovative aspects. We intend to focus on work whose original- ity does not lie only in its subject-matter, but which is also timely and has methodological value for others. This new series represents an initiative by scholars based in institutions in five different countries, who are already involved in other forms of transna- tional cooperation (though spring and summer schools, conferences, international masters’ and doctoral programmes, joint seminars and co-supervision). As such, it takes forward their openness to international collaboration and the commitment of their research groups and institutions. At Udine, Leonardo Quaresima serves as coordinator for the Dottorato di Ricerca in Studi Storico Artistici e Audiovisivi, at the Università degli Studi di Udine, organising the FilmForum an event that runs from 1993. In Paris, Philippe Dubois, is director of the Centre for Research in Film Aesthetics and the Image at the Université Sorbonne Nouvelle Paris 3, which offers a Ph.D. in Film and Audiovisual Studies (Graduate School Arts & Media). In Lyon, Luc Vancheri, heads the Département des Arts de la Scène et de l’Image, liaise with the Ecole Doctorale Lettres, Langues, Linguistique et Arts. In London, Ian Christie, director of the London Screen Studies Collection and doctoral supervisor in the Department of History of Art and Screen Media at Birkbeck College, University of London, will act as CINETHESIS coordinator. In Montréal, André Gaudreault liaises with the Ph.D. in Film Studies from the Université de Montréal, through the research group GRAFICS (Research Group on the Creation and Formation of Cinematographic and Theatrical Institutions) that he leads. The overall aim of CINETHESIS is to be open to new developments in audiovisual research, to promote the work of younger scholars and to encour- age closer liaison between relevant disciplines. We welcome all proposals that are innovative and share these aspirations, underpinned by the breadth and experience of the Advisory Committee that directs this project. CINETHESIS / COLLECTION D’ÉTUDES CINÉMATOGRAPHIQUES Parmi les nombreuses thèses de doctorat soutenues chaque année en études cinématographiques, seule une infime partie parvient à trouver sa place dans le monde toujours plus étanche et saturé de l’édition, et à être ainsi soumise à l’appréciation de lecteurs autres que les membres des jurys universitaires. L’immense majorité de ces thèses ne franchira pas les murs de l’institution et l’on n’en retiendra que quelques fragments, publiés sous forme d’articles ou Cinethesis 7 à l’intérieur d’ouvrages collectifs, c’est-à-dire dans des espaces qui ne sont pas toujours les plus favorables à la mise en valeur que certaines d’entre elles mériteraient pourtant. C’est cette lacune que la collection CINETHESIS veut combler, ne serait-ce que partiellement. En créant cette collection, notre premier objectif consiste à offrir à de jeunes chercheurs une tribune stable, rattachée à des institutions reconnues, et destinée à établir un lien entre leurs travaux et la communauté scientifique, tant nationale qu’internationale. Puisque nous visons une communauté scientifique élargie, CINETHESIS ne publie pas de thèses de doctorat dans leur intégralité – celles-ci répondant normalement à des standards se prêtant mal à la publication –, mais se consacre plutôt aux travaux qui en découlent, pour autant que ceux-ci se démarquent des thèses dont ils sont issus, tant au plan de l’organisation de la matière que de l’orientation méthodologique. En d’autres termes, nous entendons que ces travaux se distinguent de la thèse originale par leur struc- ture, leur autonomie et la clarté de leur propos. La tendance actuelle dans l’édition de livres sur le cinéma est, nous le savons, à la polarisation : d’un côté, on cantonne le plus souvent la recherche scientifique au seul monde universitaire et, de l’autre, on privilégie la publication de « manuels » sur le cinéma ou de monographies sur les grands auteurs, réduisant la théorie du cinéma à la portion congrue. L’un de nos objectifs est également de corriger cette situation en ouvrant un espace de dialogue entre le milieu universitaire et un lectorat plus vaste, idéalement composé de chercheurs de diverses disciplines, de professionnels travaillant au sein d’institutions autres que la seule université (archives, musées, centres culturels), de même que d’étudiants et de cinéphiles de toute provenance et de toute nationalité. Les titres publiés sont le résultat d’un processus de sélection rigoureux qui tient compte de la valeur intrinsèque de la recherche exposée, mais aussi de ses aspects novateurs. Nous entendons ainsi privilégier des travaux dont l’originalité ne repose pas exclusivement sur le sujet développé par le candi- dat. Outre la pertinence et la singularité du sujet abordé, nous nous attarde- rons aux aspects méthodologiques de la recherche, aux liens qu’elle entre- tient avec les tendances actuelles et à la capacité du chercheur à manier les modèles et les instruments auxquels il aura recours. La nouvelle collection résulte de l’initiative de cinq chercheurs ayant déjà à leur actif plusieurs expériences de collaboration, notamment dans le cadre 8 Cinema e intermedialità d’activités de formation (écoles de printemps, écoles d’été, séminaires conjoints, cotutelles, codirections de doctorants, etc.) et de recherche (col- loques, conférences, congrès, recherches codirigées, collaborations diverses à l’édition, etc.). Les chercheurs à l’origine du projet représentent par ailleurs des unités de recherche ayant comme caractéristique commune leur ouver- ture sur le plan international. À Udine, Leonardo Quaresima agit à titre d’intermédiaire pour le Dottorato di Ricerca in Studi Storico Artistici e Audiovisivi de l’Università degli Studi di Udine, à travers FilmForum, un événement qu’il dirige depuis 1993. À Paris, ce rôle est dévolu à Philippe Dubois, directeur du Centre de Recherche en Esthétique du Cinéma et des Images de l’Université Sorbonne Nouvelle Paris 3, qui représente le Doctorat en études cinématographiques et audiovisuelles (École Doctorale Arts & Médias). Luc Vancheri, qui dirige le Département des Arts de la Scène et de l’Image à l’Université Lyon 2, établit la liaison avec l’Ecole Doctorale Lettres, Langues, Linguistique et Arts. À Londres, Ian Christie (Directeur de la London Screen Study Collection) serve d’intermédiaire entre CINETHESIS et le Department of History of Art and Screen Media at Birkbeck College University of London. À Montréal, André Gaudreault assure la liaison avec le Doctorat en études cinématographiques de l’Université de Montréal, par le truchement du groupe de recherche qu’il y dirige depuis 1994, le GRAFICS (Groupe de Recherche sur l’Avènement et la Formation des Institutions Cinématographique et Scénique). Notons enfin que la marque distinctive de CINETHESIS est son ouver- ture aux nouvelles tendances, aux propositions inédites ou avant-gardistes, aux travaux susceptibles de susciter l’avancement de la recherche et aux thèses réconciliant diverses disciplines. Notre aspiration est d’accueillir toute proposition qui sera jugée novatrice et digne d’intérêt, qu’elle soit ou non issue des structures de recherche que nous dirigeons ou des universités aux- quelles nous sommes rattachés, puisque notre critère de sélection premier sera, d’abord et avant tout, la valeur du travail soumis à notre attention. La composition du Comité scientifique de la collection est en ce sens garante, croyons-nous, du sérieux de son engagement et de son objectivité. CINETHESIS / COLLANA DI STUDI SUL CINEMA Rispetto alle tesi di dottorato di valore che vengono discusse ogni anno (e sono moltissime), solo una minuscola parte riesce a farsi strada nei territori sempre più aridi dell’editoria e ad affacciarsi al giudizio di lettori che non siano i Cinethesis 9 membri delle commissioni d’esame. Per la stragrande maggioranza solo qual- che lacerto riesce a vedere la luce, in forma di articolo o in opere collettive, nelle sedi più varie e non sempre le più idonee alla loro valorizzazione. È questa lacuna che la collana CINETHESIS vorrebbe colmare, anche se parzialmente. La prima finalità di questa iniziativa è quella di offrire a giovani studiosi una sede stabile e istituzionale per mettere in contatto le loro ricerche con la comunità scientifica nazionale e internazionale. Abbiamo in mente una comunità scientifica allargata e non parcellizzata e settoriale. Per questo non pubblichiamo tesi di dottorato vere e proprie (che corrispondono a uno standard preciso e a una fase specifica della ricerca, senza necessariamente esaurirne le potenzialità e gli esiti), ma lavori che da esse derivano, opere che sul piano dell’organizzazione della materia e della proposta metodologica costituiscano un passo avanti rispetto alle tesi da cui originano e posseggano una fisionomia autonoma rispetto ad esse. In un momento di forte polarizzazione (la ricerca scientifica con circola- zione solo in ambito accademico; la pubblicistica cinematografica sempre più sospinta verso la manualistica o la monografia del grande autore – e già con enormi difficoltà a trovare spazio, ad esempio, per i classici della teoria del cinema), l’intento è quello di tenere aperto uno spazio di ricerca e di proposta che sappia dialogare con l’ambito scientifico e accademico, ma anche con un uditorio più ampio: studiosi di altre discipline, esponenti di altre istituzioni (archivi, musei, centri culturali); con studenti universitari, naturalmente, ma anche appassionati di cinema. I titoli pubblicati sono, necessariamente, il frutto di una forte selezione. Viene compiuta non solo pensando al valore intrinseco delle singole indagini, ma anche alla loro capacità di individuare direzioni innovative sul piano della ricerca. L’originalità che vorremmo promuovere non riguarderà solo il piano tematico, ma (parimenti e forse soprattutto) gli aspetti metodologici, la capa- cità di dialogare con gli indirizzi più avanzati della ricerca internazionale, con i suoi modelli e strumenti. L’iniziativa è promossa da cinque Dottorati e Atenei legati tra loro da tempo da molteplici esperienze di collaborazione, sia sul piano della forma- zione (Spring e Summer School, seminari congiunti, cotutele di tesi) che della ricerca (convegni, conferenze, programmi in comune, collaborazioni a pro- getti editoriali). A Udine Leonardo Quaresima, direttore dal 1993 del FilmForum, agisce da tramite con il Dottorato in Studi Storico Artistici e Audiovisivi. A Parigi 10 Cinema e intermedialità questo ruolo viene svolto da Philippe Dubois, direttore del Centre de Recherche en Esthétique du Cinéma et des Images de l’Université Sorbonne Nouvelle Paris 3, rappresentante al tempo stesso del Doctorat en études cinématographiques et audiovisuelles (École Doctorale Arts & Médias). Luc Vancheri, che dirige il Département des Arts de la Scène et de l’Image all’Uni- versité Lyon 2, assicura il collegamento con la Scuola Dottorale Lettres, Langues, Linguistique et Arts della stessa Università. A Londra Ian Christie (Direttore della London Screen Study Collection) fornisce il proprio apporto in quanto doctoral supervisor del Department of History of Art and Screen Media del Birkbeck College, University of London. A Montréal, André Gaudreault assicura il collegamento con il Doctorat en études cinématogra- phiques dell’Università di Montréal, attraverso il gruppo di ricerca che dirige dal 1994, GRAFICS (Groupe de Recherche sur l’Avènement et la Formation des Institutions Cinématographique et Scénique). Il tratto distintivo di CINETHESIS è l’apertura alle nuove tendenze della ricerca, alle proposte inedite o d’avanguardia, ai lavori in grado di promuovere lo sviluppo della conoscenza e agli studi capaci di fondere piani discipli- nari diversi. L’aspirazione è quella di accogliere quanto di innovativo e inte- ressante ci sarà segnalato anche da Dottorati, Centri di ricerca e Università diversi da quelli del Comitato di Direzione: il criterio di selezione farà riferi- mento innanzitutto al valore dei lavori proposti. La composizione del Comitato scientifico della collana sarà la migliore garanzia della responsabili- tà e dell’obiettività delle scelte.