Вокальные произведения. 1893–1905. Vocal Works. 1893–1905.: ноты

100 Pages·2019·9.864 MB·Russian

by  Равель М.

Maurice Ravel
Vocal Works
1893–1905
Sheet music
Second edition, stereotyped
(cid:178)(cid:178)(cid:178)(cid:178)(cid:178)(cid:178)(cid:178)(cid:178)(cid:178)(cid:178)(cid:178)(cid:178)
Морис Равель
Вокальные произведения
1893–1905
Ноты
Издание второе, стереотипное
•САНКТ-ПЕТЕРБУРГ•
•МОСКВА•
•КРАСНОДАР•
УДК 784
ББК 85.943 12+
Р 13

Ravel M.
Р 13 Vocal Works: 1893–1905: Sheet music. — 2nd ed., ster. — Saint-Petersburg:
Publishing house “Lan”; Publishing house “THE PLANET OF MUSIC”,
2019. — 100 pages. — (University textbooks. Books on specialized subjects).

This edition opens the first complete Russian collection of vocal works by Maurice Ravel
(1875–1937), an outstanding French composer. Many vocal miniatures that are of interest not
only for musicologists, but also for concert practice are published for the first time in our coun-
try. The collection is organized in chronological order, which makes it possible to clearly see the
composer’s creative progress in the chamber vocal genre. This edition covers the early period of
Ravel’s work and ends with the composition written in 1905.
The collection is addressed to performers, students and teachers of vocal departments of
music schools, as well as musicologists.

Равель М.

Р 13 Вокальные произведения: 1893–1905: Ноты. — 2-е изд., стер. — СПб.:
Издательство «Лань»; Издательство «ПЛАНЕТА МУЗЫКИ», 2019. —
100 с. — (Учебники для вузов. Специальная литература).

ISBN 978-5-8114-4463-2 (Издательство «Лань»)
ISBN 978-5-4495-0211-7 (Издательство «ПЛАНЕТА МУЗЫКИ»)
ISMN 979-0-66005-384-3 (Издательство «ПЛАНЕТА МУЗЫКИ»)

Данное издание открывает первое полное русское собрание вокальных сочинений вы-
дающегося французского композитора Мориса Равеля (1875–1937). Многие вокальные ми-
ниатюры, представляющие интерес не только для музыковедов, но и для концертной прак-
тики, публикуются в нашей стране впервые. Собрание организовано в хронологическом по-
рядке, что позволяет наглядно увидеть творческий путь композитора в камерно-вокальном
жанре. Данное издание охватывает ранний период творчества Равеля и завершается произ-
ведением 1905 года.
Сборник адресован исполнителям, студентам и педагогам вокальных отделений музы-
кальных учебных заведений, а также музыковедам.
УДК 784
ББК 85.943

Обложка © Издательство «ПЛАНЕТА МУЗЫКИ», 2019
А. Ю. ЛАПШИН © Д. В. Сартакова (составление, вступительная статья), 2019
© О. В. Михнюк (перевод с французского), 2019
© А. М. Скрипко, перевод, 2019
© Издательство «ПЛАНЕТА МУЗЫКИ»,
художественное оформление, 2019
FOREWORD ПРЕДИСЛОВИЕ

Maurice Ravel is one of the most out- Морис Равель – один из выдающихся
standing French composers, whose life французских композиторов, чей жизненный
and creative path fell on a period of great- и творческий путь выпал на эпоху величай-
est changes in history of the arts. One of- ших перемен в истории искусства. Его имя
ten puts his name on a par with Claude часто ставят в один ряд с Клодом Дебюсси,
Debussy, calling them both impressionist называя их обоих художниками-импрессио-
artists, but at the same time they are op- нистами, но наряду с этим их противопостав-
posed to each other, since at a later age ляют друг другу, поскольку в более зрелом
Ravel moved very far from the aesthetics возрасте Равель очень далеко отошел от эсте-
of impressionism and turned to neoclassi- тики импрессионизма и обратился к нео-
cism. классицизму.
Be it as it may, Ravel and Debussy – Как бы то ни было, Равель и Дебюсси –
even within the same stylistic area – композиторы во многом очень несхожие, да-
are in many ways very different compos- же в рамках одного стилистического направ-
ers. This difference is rooted not so much ления. Это различие коренится не столько во
in the surface attributes of their creative внешних признаках творчества, сколько в
work as in the dissimilarity of musical несхожести музыкального мышления.
thinking. Морис Равель родился 7 марта 1875 года
Maurice Ravel was born on March 7, в городе Сибур, находящемся на границе с
1875, in the city of Ciboure located on the Испанией. Его мать была из народа басков,
border with Spain. His mother was of the проживающих на территории Испании,
Basque people living in Spain, and his а отец был швейцарцем. В возрасте 14 лет
father was Swiss. At the age of 14 Ravel Равель поступил в Парижскую консервато-
entered the piano class at the Conserva- рию по классу фортепиано, кроме того, он
toire de Paris; in addition, he was study- занимался композицией в классе Габриеля
ing composition in the class of Gabriel Форе.
Fauré. Первые его опыты композиции относят-
His first experience in composition ся к 1893–1894 годам; это были произведе-
dates back to 1893–1894; these were pi- ния для фортепиано и камерно-вокальные
ano compositions and chamber vocal опыты, такие, как «Баллада о королеве,
works, such as “Ballade de la reine morte умершей от любви» на слова Ролана де Маре
d’aimer” on the lyrics by Roland de Mare и Серенада-гротеск. В 1900–1905 гг. Равель
and “Sérénade grotesque”. In the years безуспешно боролся за Большую Римскую
1900–1905 Ravel was unsuccessfully премию, дававшую право на четырёхлетнюю
fighting for the Great Rome Prize, which стажировку в Италии. Год за годом ему отка-
would give him a right to a four-year in- зывали, что, в конце концов, породило скан-
ternship in Italy. He was refused year af- дал, о котором сам композитор в дальнейшем
ter year, which eventually gave rise to a предпочитал не вспоминать.
scandal that the composer himself pre- К 1905 году Равель уже был сформиро-
ferred not to remember later. вавшимся музыкантом, имевшим некоторую
3
By 1905 Ravel was already a formed известность в музыкальных кругах. Его фор-
musician, who had some reputation in тепианные пьесы принесли ему славу пиани-
music circles. His piano pieces brought ста-виртуоза, и «Павана на смерть инфан-
him a fame of virtuoso pianist, and “Pa- ты», одно из самых известных по сей день
vane pour une infante défunte” – one of произведений, широко исполнялась в раз-
the most popular works to this day – личных музыкальных кружках и салонах.
was widely performed in various music Кроме того, им уже была написана пьеса
clubs and salons. In addition, he already «Игра воды», виртуозная и новаторская в
wrote the piece “Jeux d’eau”, virtuosic смысле фортепианной техники, струнный
and innovative in the sense of piano tech- квартет, Сонатина, вокальный цикл для го-
nique, the string quartet, Sonatine, the лоса с оркестром «Шахерезада» и другие
vocal cycle for voice and orchestra произведения.
“Shéhérazade” and other works. Десятилетие перед Первой мировой вой-
A decade before the First World War ной оказалось очень плодотворным для твор-
proved to be very fruitful for Ravel’s crea- ческой жизни Равеля; в эти годы им были
tive life; he created significant works in созданы значительные произведения, такие
these years such as “Histoires na- как «Естественные истории», «Испанский
turelles”, “L’heure espagnole” and “Rap- час» и «Испанская рапсодия», «Ночной Гас-
sodie espagnole”, “Gaspard de la nuit”, пар», «Дафнис и Хлоя»; кроме этого Равель
“Daphnis et Chloé”; in addition, Ravel did не оставлял и камерно-вокальный жанр, ко-
not abandon the chamber vocal genre, торый красной нитью проходит через всё его
which runs throughout his work, opening творчество, открывая и завершая его.
and concluding it. Военные годы разделили жизнь Равеля
The war years divided Ravel’s life into на два значительных периода. Его творчество
two significant periods. His work did not внешне не претерпело таких колоссальных
undergo such colossal changes in outward изменений, как творчество многих других
appearance as the creative work of many композиторов; интерес к неоклассическому
other composers; interest in the neoclas- направлению заметен ещё в ранних его про-
sical area can be noted even in his early изведениях (Старинный менуэт, фортепиан-
works (“Menuet antique”, piano fugues of ные фуги раннего периода), но значитель-
the early period), but it’s in his works of ный поворот к неоклассике и отказ от им-
the postwar period that a significant turn прессионистской эстетики виден именно в
to neoclassicism and a rejection of im- произведениях послевоенного времени,
pressionist aesthetics are seen (the piano в частности, в фортепианном цикле «Гроб-
cycle “Le tombeau de Couperin” in par- ница Куперена».
ticular). В военные годы Равель не был призван в
In the war years Ravel was not drafted армию по причине слабого здоровья, но, как
into the army because of poor health, but человек высочайших моральных качеств и
as a man of highest moral qualities and a настоящий патриот, он не мог остаться в сто-
true patriot, he could not stay away and роне и добился своего назначения на фронт в
pressed for an appointment to the front as качестве водителя грузового автомобиля.
a truck driver. The war took the lives of Война унесла жизни многих его друзей, под-
many of his friends, shattered his own косила его собственное здоровье, оказала
health and had a huge impact on his out- огромное влияние на его мировоззрение и
look and views. During the war years he взгляды. В годы войны им созданы всего два
created only two works: three choruses on произведения: три хора на собственные слова
his own lyrics for choir a capella and для хора a capella и «Гробница Куперена»,
“Le tombeau de Couperin”, each move- каждый номер которой посвящён его погиб-
ment of which was dedicated to one of his шим друзьям.
deceased friends. В послевоенные годы Равелем написаны
In the postwar years Ravel wrote многие произведения, по сей день остающие-
many works that are called-for and per- ся исполняемыми и востребованными. «Дитя
formed to this day. “L’enfant et les Sorti- и волшебство», «Болеро» и «Цыганка» были
4
lèges”, “Boléro” and “Tzigane” were com- завершены в 1920-е годы. В это же время к
pleted in the 1920s. At the same time, Равелю пришла поистине мировая слава:
truly worldwide glory came to Ravel in в 1928 году его пригласили на четырёхме-
1928 when he was invited to a four-month сячные гастроли в США, в ходе которых он
tour in the United States, during which объехал буквально всю страну, посетив мно-
he literally traveled throughout the coun- жество городов и дав огромное количество
try, visiting many cities and giving a концертов.
huge number of concerts. В начале 1930-х им были завершены два
In the early 1930s he completed two фортепианных концерта и ставший послед-
piano concertos and the vocal cycle “Don ним сочинением вокальный цикл «Дон Ки-
Quichotte à Dulcinée” on the lyrics by хот к Дульсинее» на слова Поля Морана. По-
Paul Moran, which became his last com- следние годы жизни Равеля оказались омра-
position. The last years of Ravel’s life чены тяжёлой болезнью, из-за которой ком-
were overshadowed by a serious illness, позитор не только был лишён возможности
because of which the composer not only писать музыку, но даже просто писать и го-
was unable to write music, but could not ворить: неизвестное и по сей день заболева-
even write and talk: a disease unknown to ние привело к его личной и творческой изо-
this day led to his personal and creative ляции, и множество набросков позднего пе-
isolation, and many sketches of the late риода творчества так и остались незавершён-
period remained incomplete. ными.
After neurosurgical operation Maurice После нейрохирургического вмешатель-
Ravel fell into a coma on December 19, ства 19 декабря 1937 года Морис Равель впал
1937, and died without regaining con- в кому, а 28 декабря скончался, не приходя в
sciousness on December 28. сознание.

*** ***

Vocal music is usually not considered Вокальную музыку обычно не считают
a leading trend in Ravel’s work. Never- ведущим направлением в творчестве Равеля.
theless, it occupies a significant part Тем не менее, она занимает значительную
among his works and covers his entire часть среди его сочинений и охватывает всю
creative life from the first composer’s его творческую жизнь: от первых компози-
experience to the last days. Of the 84 торских опытов до последних дней. Из 84 ка-
works by Maurice Ravel categorized by талогизированных Марселем Марно произ-
Marcel Marno, the chamber vocal genre ведений Мориса Равеля почти треть (29 опу-
covers almost one-third (29 opuses). сов) относится к камерно-вокальному жан-
Over the forty years of his creative ру.
career the composer, in addition to sepa- Помимо отдельных романсов за сорок
rate romances, created nine vocal cycles лет творческой карьеры композитором было
different in imagery and content; among создано девять вокальных циклов, различ-
them the cycles of folk songs arrange- ных по образному строю и содержанию; сре-
ments (“Deux mélodies hébraiques”, ди них циклы обработок народных песен
“Chants populaires”, “Cinq mélodies («Две еврейские песни», «Народные песни»,
populaires grecques”), music sketches «Пять народных греческих мелодий»), музы-
(“Histoires naturelles”), oriental cycles кальные зарисовки («Естественные исто-
(“Shéhérazade” and “Chansons madé- рии»), ориентальные циклы («Шахерезада»
casses”) and classicist and impressionist и «Мадагаскарские песни»), а также класси-
romances (the first include “Deux Epi- цистские и импрессионистские романсы
grammes de Clément Marot” and “Don (к первым относятся «Две эпиграммы на
Quichotte à Dulcinée”, the second – Клемана Маро» и «Дон Кихот к Дульсинее»,
“Trois poèmes de Stéphane Mallarmé”). ко вторым – «Три поэмы Стефана Маллар-
One should also note an important ме»).
feature of the chamber vocal heritage of Необходимо также отметить одну важ-
the composer. Some of his works of this ную особенность камерно-вокального насле-
5
genre have two author’s editions – for дия композитора. Некоторые из его произве-
voice with a piano and for voice with an дений этого жанра имеют две авторские ре-
orchestra (for example, “Cinq mélodies дакции – для голоса с фортепиано и для го-
populaires grecques”, “Don Quichotte à лоса с оркестром (таковы, например, «Пять
Dulcinée” and “Histoires naturelles”), народных греческих мелодий», «Дон Кихот к
others were originally designed as sym- Дульсинее» и «Естественные истории»), дру-
phonic vocal works (“Shéhérazade”), and гие изначально мыслились как вокально-
others implement an expanded instru- симфонические произведения («Шахереза-
mental ensemble, which includes up to да»), а третьи имеют расширенный инстру-
ten performers (“Trois poèmes de Sté- ментальный состав, включающий в себя до
phane Mallarmé” or “Chansons made- десяти исполнителей («Три поэмы Стефана
casses”). All this is a tribute to the ex- Малларме» или «Мадагаскарские песни»).
pansion of tradition of vocal genres at Всё это – дань расширяющейся в конце XIX
the end of the 19th century, as well as века традиции вокальных жанров и свиде-
the illustration of Ravel’s subtle sense of тельство тонкого ощущения Равелем тенден-
the tendencies of the new century. ций нового века.
Ravel used poems of various authors В основу вокальных миниатюр Равелем
as the basis for his vocal miniatures – были положены стихи самых различных ав-
from French classics such as Clément торов – от французских классиков, таких как
Marot, Pierre Ronsard and Évariste Par- Клеман Маро, Пьер Ронсар и Эварист Парни,
ny, to contemporary poets: Paul Ver- до современных ему поэтов: Поля Верлена,
laine, Stéphane Mallarmé, Jules Renard Стефана Малларме, Жюля Ренара и других.
and others. Almost always the composer Почти всегда композитор обращался к поэ-
turned to the poetry of his compatriots; a зии своих соотечественников; редким ис-
rare exception were folk songs, especially ключением явились народные песни, в осо-
Jewish songs, in which he preserved the бенности еврейские, в которых он сохранил
original texts in foreign languages оригинальные тексты на чужих ему языках
(Aramaic and Yiddish). In addition, (арамейском и идише). Кроме этого, Равель
Ravel also used French translations of также использовал и французские переводы
foreign folk songs: for example, the basis иностранных народных песен: так, напри-
of “Cinq mélodies populaires grecques” мер, в основе «Пяти народных греческих ме-
is the translations of Michel Calvoco- лодий» лежат переводы Мишеля Кальвоко-
ressi. ресси.
Poetry addressed by Ravel is very di- Поэзия, к которой обращался Равель,
verse in the sense of stylistics: classi- весьма разнообразна в стилистическом от-
cism, oriental sketches, impressionist ношении: классицизм, ориентальные зари-
and symbolist verses freely coexist with совки, импрессионистские и символистские
each other in his chamber vocal works. стихи свободно соседствуют друг с другом в
At the same time, one cannot say that the его камерно-вокальном творчестве. При этом
music written by Ravel on these texts is нельзя сказать, что музыка, написанная Ра-
stylistically variegated: despite the rich- велем на эти тексты, стилистически разно-
ness of images and dramatic objectives, родна: несмотря на богатство образов и дра-
all the romances created by the composer матургических задач, все романсы, создан-
are united under the sign of his style, ные композитором, объединяются под зна-
which remained almost unchanged ком его стиля, оставшегося практически
throughout the creative path. неизменным на протяжении всего творческо-
This edition is the first complete го пути.
Russian collection of Ravel’s vocal Данное издание представляет собой пер-
works. Despite the fact that the author’s вое полное русское собрание вокальных со-
name is well-known, many vocal minia- чинений Равеля. Несмотря на известность
tures that are relevant not only for scien- имени автора, многие вокальные миниатю-
tific research, but also for concert prac- ры, представляющие интерес не только для
tice, have never been published in our научного исследования, но и для концертной
6
country, and the purpose of the publica- практики, никогда не были опубликованы в
tion is primarily to fill this gap. нашей стране, и целью издания в первую
The collection is organized in chrono- очередь является восполнение этого пробела.
logical order, which makes it possible to Сборник организован в хронологическом
clearly see the composer’s creative pro- порядке, что позволяет наглядно увидеть
gress in the chamber vocal genre. All the творческий путь композитора в камерно-
songs are given in original keys; orches- вокальном жанре. Все песни даны в ориги-
tral works and works for expanded en- нальных тональностях; произведения рас-
sembles are given in the author’s piano ширенного или оркестрового состава вклю-
edition for the sake of performing conven- чены в сборник в фортепианной редакции
ience. In addition, the collection is divid- автора для удобства исполнения. Кроме того,
ed into three parts, the first of which co- сборник разбит на три части, первая из кото-
vers the early period of Ravel’s creative рых охватывает ранний период творчества
activity and ends with the work written in Равеля и завершается произведением 1905
1905, the second one represents the works года, вторая представляет сочинения 1906–
of 1906–1913, and the third one combines 1913 годов, а третья объединяет несколько
several war works with works of the late военных сочинений с произведениями позд-
period. него периода.

*** ***

“Ballade de la reine morte d'aimer” on «Баллада о королеве, умершей от любви»
the lyrics by Roland de Marès is the first на слова Ролана Маре – первое вокальное
vocal composition by Ravel. However, in- сочинение в творчестве Равеля. Однако, уже
dividual features of the style, which would в нём видны индивидуальные черты стиля,
later become characteristic, are already которые в дальнейшем станут характерными.
visible in it. Transparent piano texture, Прозрачная фортепианная фактура, тонкая
subtle and detailed elaboration of harmo- детализация гармонии, преобладающая диа-
ny, prevailing diatonicism together with тоника в совокупности с конструктивной яс-
the constructive clarity of music fabric are ностью музыкальной ткани свойственна не
characteristic not only of many of Ravel’s только многим романсам Равеля, но и произ-
songs, but also of works in other genres. ведениям других жанров.
“Un grand sommeil noir” on the lyr- «Огромный чёрный сон» на слова Поля
ics by Paul Verlaine, the famous symbol- Верлена, известнейшего поэта-символиста,
ist poet, was dated August 6, 1895, but был датирован 6-м августа 1895 года, однако
published five decades later. Its manu- опубликован пятью десятилетиями позже.
script was kept by one of the composer’s Рукопись его хранилась у одного из друзей
friends, Lucien Garban, and the publica- композитора, Люсьена Гарбана, а издание
tion took place in 1951. состоялось в 1951 году.
The ostinato rhythm, sustained Выдержанный на протяжении всего ро-
throughout the whole song, creates a spe- манса остинатный ритм создаёт особый ко-
cial tint that, in combination with exquis- лорит, который в сочетании с изысканными
ite harmonic colors, gives the romance an гармоническими красками придаёт романсу
almost fantastic sounding, foreshadowing почти фантастическое звучание, предвеща-
horrible images of “Gaspard de la nuit” ющее жутковатые образы из «Ночного Гас-
(“Le gibet”). French musicologist Ro- пара» («Виселица»). Французский музыко-
land-Manuel noted the similarity of this вед Ролан-Манюэль отмечал схожесть этого
romance with the introduction to the романса со вступлением к опере «Испанский
“L’heure espagnole” opera. час».
The romance “Sainte” was written on Романс «Святая» был написан на стихи
the poem by Stefan Mallarme, who is con- Стефана Малларме, который считается лиде-
sidered the leader of symbolist poets. The ром поэтов-символистов. Избранное Равелем
poem chosen by Ravel is interesting of стихотворение само по себе уже интересно
itself because the author emphasized not тем, что сам автор подчёркивал в нём не кон-
7
specifically conceptual meaning in it, but кретно-понятийный смысл, а мелодику зву-
rather a melody of a sounding word, call- чащего слова, называя его «мелодическим»
ing it a “melodic” poem. стихотворением.
Ravel did not set himself the task of Равель не ставил перед собой задачу рас-
revealing the many-sided complexity of крыть всю многогранную сложность симво-
symbols that abound in the poetic text. лов, которыми изобилует поэтический текст.
Instead, he created a bright and naive im- Вместо этого он создал светлый и наивный
age in the simplest and most effective образ самыми простыми и действенными
ways: chord, almost choral accompani- способами: аккордовое, почти хоральное со-
ment in the middle and upper registers is провождение выдержано на протяжении
sustained throughout the miniature, всей миниатюры в среднем и верхнем реги-
mildly dissonant harmony is based on ex- стре, мягко диссонантная гармония основана
tended tertian chords. на многотерцовых созвучиях.
“Chanson du rouet”, written by Ravel К 1898 году, времени обучения у Габриэ-
on the lyrics by Leconte de Lisle, dates ля Форе, относится «Песня прялки», напи-
back to 1898, the time of studying with санная Равелем на текст Леконта де Лиля.
Gabriel Fauré. Flickering tremolos in the Колышущиеся тремоло в партии фортепиано
piano part and shimmering harmonic col- и мерцающие гармонические краски обра-
ors create a moving, but not disturbing зуют подвижный, но не тревожный фон для
background for soft diatonic melody of мягкой диатонической мелодии голоса.
the voice. Начальная фраза «О, дорогая моя прял-
The initial phrase “Ô mon cher rouet, ка, моё белое веретено!» образует своего рода
ma blanche bobine” forms a kind of re- рефрен, обрамляющий и разделяющий стро-
frain, framing and dividing the verses of фы романса. В третьей строфе светлый летя-
the romance. In the third verse the light щий колорит несколько омрачается, но нена-
flying color is somewhat overshadowed, долго, и завершается романс в светлом ми
but not for long, and the romance ends in мажоре.
light E major. Серьёзно отличается от других романсов
The romance “Si morne!”, created on этого периода созданный на стихи Эмиля
the poem by Emile Verhaeren, is deeply Верхарна романс «Когда приходит тоска».
different from the other romances of this Он написан в куда более экспрессивной ма-
period. It is written in a much more ex- нере, что отчасти обусловлено мрачным со-
pressive manner, which is partly due to держанием поэтического текста.
the gloomy content of the poetic text. Вокальная партия насыщена хроматиз-
The vocal part is full of chromatics мами и уменьшенными интервалами и дале-
and diminished intervals and is far from ка от диатонически светлых мелодий преды-
the diatonic light melodies of the previous дущих песен. Кроме того, заметно возрастает
songs. In addition, the role of speech in- роль речевой интонации, что придаёт роман-
tonation significantly increases, which су оттенок оперного речитатива. Вязкая фор-
gives the romance an inflection of operat- тепианная фактура с усложнёнными гармо-
ic recitative. The viscous piano texture ниями подчеркивает медитативное и тоскли-
with complicated harmonies emphasizes вое настроение, главенствующее на протя-
the meditative and melancholic mood that жении всего произведения.
prevails throughout the work. «Две эпиграммы Клемана Маро» стали
“Deux Epigrammes de Clément первым обращением Равеля в вокальном
Marot” were Ravel’s first approach to the жанре к прошлым эпохам. В фортепианном
past epochs in vocal genre. The composer творчестве композитор уже затронул эти об-
has already touched these images in his разы в Старинном менуэте и в Паване. Не-
piano works – “Menuet antique” and Pa- смотря на столь явные неоклассические
vane. Despite such obvious neoclassical названия, импрессионистские тенденции в
names, impressionist tendencies are still этом периоде творчества Равеля ещё очень
very strong in this period of Ravel’s crea- сильны, и поэтому он не создаёт стилизации
tive work, and therefore he does not cre- или произведения «по модели»; это скорее
8
ate stylizations or “modeling” works; «впечатления» о жанре, опосредованные и
these are rather “impressions” of the gen- преломлённые через призму мироощущения
re, mediated and refracted through the художника.
prism of the artist’s worldview. Клеман Маро – поэт эпохи Ренессанса,
Clément Marot was a poet of the Re- чьё творчество пришлось на первую полови-
naissance, whose work fell upon the first ну XVI века; его лирические эпиграммы бы-
half of the 16th century; his lyric epi- ли созданы ещё до того, как сам жанр эпи-
grams were created even before the epi- грамм изменил свою семантику. Создавая
gram genre itself changed its semantics. музыку на эпиграмму «Об Анне, бросившей
Creating music on the epigram “D’Anne в меня снегом», Равель не стремится воссо-
qui me jecta de la neige”, Ravel does not здать музыкальный портрет ушедшей эпохи
seek to reconstruct the musical portrait of – он использует современные гармонические
the bygone era – he uses modern harmon- и ритмические средства наряду с пустыми
ic and rhythmic features along with the октавами с квинтовым заполнением, напо-
empty octaves filled with fifths resem- минающими старинные органумы, а также
bling ancient organa, as well as the or- вполне «классически» звучащие украшения.
naments sounding quite “classical”. Тем же принципом автор руководствуется и
The author applies the same principle to во второй эпиграмме, «Об Анне, играющей
the second epigram, “D’Anne jouant de на клавесине». Изображая клавесин, компо-
l’espinette”. Representing the harpsi- зитор свободно обращается с гармонической
chord, the composer freely uses harmonic вертикалью и фактурой.
structure and texture. Такие музыкальные анахронизмы мож-
Such musical anachronisms can be но объяснить, с одной стороны, серьёзным
explained by the serious influence of the влиянием субъективного взгляда композито-
subjective view of the composer on the ра, а с другой – «вневременной» тематикой
one hand, and by the “timeless” themes of любовной лирики, которая остаётся совре-
love lyrics that remain modern and rele- менной и актуальной в любую эпоху.
vant in any era on the other. «Цветочный плащ» на слова Поля
“Manteau de fleurs” on the lyrics by Граволле был написан на подступах к
Paul Gravollet was written on the ap- «Шахерезаде», первому крупному вокально-
proaches to “Shéhérazade”, the first ma- му циклу в творчестве Равеля и единствен-
jor vocal cycle in Ravel’s work and the ному вокальному циклу в сопровождении
only vocal cycle accompanied by orches- оркестра.
tra. Поэтический текст представляет собой
The poetic text represents a lyrical лирическую зарисовку, в которой главен-
sketch, in which the romantic elation ствует приподнятое романтическое настрое-
dominates. It also reigns in the music of ние. Оно царит и в музыке романса. Трепе-
the romance. Flickering tremolos in the щущие тремоло в фортепианном сопровож-
piano accompaniment, shimmering har- дении, мерцающие гармонии и тонкая чув-
mony and subtle sensual chromatics in ственная хроматика в вокальной партии со-
the vocal part create an exquisite image of здают утончённый образ пышного сада. Се-
a lush garden. A deep contrast arises be- рьезный контраст возникает между этим и
tween this and the previous romances; предыдущими романсами; «Эпиграммы»
“Epigrammes” belong to the line that will принадлежат линии, которая в дальнейшем
later lead the composer to neoclassicism, приведёт композитора к неоклассицизму,
while “Manteau de fleurs” is clearly an тогда как «Цветочный плащ» – явно импрес-
impressionist work in its nature. сионистское по своей природе произведение.
A significant stage in the creative Значительным этапом в творческой эво-
evolution of Ravel was the creation of the люции Равеля стало создание цикла вокаль-
cycle of vocal poems for voice and orches- ных поэм для голоса с оркестром «Шахереза-
tra “Shéhérazade” on the lyrics by Tris- да» на слова Тристана Клингсора. Предпо-
tan Klingsor. A background for address- сылкой к обращению к этой ориентальной
ing this oriental theme was the compos- теме стала работа композитора над одно-
9
er’s work on the overture with the same имённой увертюрой, которая, к сожалению,
name that, unfortunately, was never ac- так и не была завершена. Образы Востока,
complished. Ravel interpreted the images переданные в стихах Клингзора, Равель ин-
of the East, reproduced in the poems by терпретировал очень индивидуально,
Klingsor, very individually, using musi- с большим вкусом использовав уже найден-
cal methods found by composers of the ные композиторами прошлых эпох музы-
past eras with great taste. Researchers кальные средства. Исследователи отмечают
denote the influence of the Russian com- влияние русской композиторской школы в
poser school in orchestration and music оркестровке и музыке цикла (скрипичное
of the cycle (the violin solo reminds Rim- соло напоминает «Шахерезаду» Римского-
sky-Korsakov’s “Scheherazade”, while Корсакова, а многие интонации – музыку
many intonations remind the music of Бородина и Балакирева).
Borodin and Balakirev). «Азия» – первый номер цикла – самый
“Asie” – the first movement of the cy- развёрнутый из всех. Поэтический текст
cle – is the most extensive of all. The po- описывает мысленное путешествие на Во-
etic text describes a mental journey to the сток, причём Восток воображаемый, услов-
East, and this East is imaginary, simulat- ный, сказочный. Справедливо замечание
ed, fairy. Fair is the remark of the com- композитора и музыковеда Эмиля Вюйермо-
poser and musicologist Emile Vuillermoz, за, который говорил о почти кинематографи-
who spoke about the almost cinematic ческом чередовании коротких эпизодов-
progression of short frame-like episodes, кадров, сменяющих друг друга.
replacing each other. «Волшебная флейта» стала самым репер-
“La flûte enchantée” has become the туарным номером из «Шахерезады», чему
most performed movement from “Shéhé- способствовала её лаконичность и красоч-
razade”, to which contributed its laconi- ность. Исследователи отмечают близость но-
cism and colorfulness. Researchers de- мера к некоторым страницам русского ори-
note the proximity of the movement to ентального романса (например, «Пленив-
certain pages of Russian oriental romance шись розой, соловей» Римского-Корсакова и
(for example, “Nightingale, Captivated by др.), а также воздействие «Послеполуденного
a Rose” by Rimsky-Korsakov, etc.), отдыха фавна» Дебюсси.
as well as the impact of Debussy’s «Безучастный», завершающий номер
“Prélude à l'après-midi d’un faun”. цикла, в меньшей степени ориентален в от-
“L’indifférent” – the final movement ношении музыки; это характерная для Раве-
of the cycle – is less oriental in the sense ля светлая импрессионистическая лирика.
of music; this is a bright impressionistic Ясность фактуры, приглушённые гармони-
lyricism that is characteristic of Ravel. ческие краски и изящность мелодических
This music is characterized by clarity of линий свойственны этой музыке.
texture, moderated harmonic colors and В 1905 году Равелем был завершен ро-
elegance of melodic lines. манс «Рождество игрушек» на собственные
In 1905 Ravel completed the romance слова. Тема детства глубоко волновала ком-
“Noël des jouets” on his own lyrics. позитора, и многие его произведения так или
The theme of childhood deeply excited the иначе адресованы детям: таков, например,
composer, and many of his works were фортепианный цикл для четырёх рук «Моя
addressed to children in one way or an- матушка гусыня», посвящённый Мими и
other: for example, such was the piano Жану Годебским, детям его хороших друзей,
cycle for four hands “Ma mère l’Oye”, или же опера «Дитя и волшебство», одно из
dedicated to Mimi and Jean Godebsky, немногих произведений Равеля для музы-
the children of his good friends, or the кального театра.
opera “L’enfant et les Sortilèges”, one of Любовь Равеля к игрушкам нашла от-
the few Ravel’s works for music theater. ражение в этом романсе, полном непосред-
Ravel’s love for toys was reflected in ственности детского восторга. Лишь на не-
this romance, full of sincerity of childish сколько мгновений радостный светлый коло-
delight. The joyous light color is over- рит омрачается образом «чёрного пса Вельзе-
10